Entrer dans le personnage peut aider à donner vie à n'importe quel costume. Même si votre costume n'est pas le meilleur, entrer dans le personnage peut aider à rendre votre costume encore plus crédible. Cet article vous donnera des conseils sur la façon d'entrer dans le personnage pour le cosplay, le théâtre ou la reconstitution.
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Méthode 1 sur 2: Entrer dans les personnages pour les pièces de théâtre et la reconstitution
Étape 1. Écrivez un essai sur votre personnage
Posez-vous des questions sur votre personnage et essayez d'y répondre. Cela peut vous aider à mieux comprendre votre personnage. C'est une bonne idée non seulement pour les personnages d'une pièce de théâtre, mais aussi pour les cosplays, les personnages de Renaissance Faire (et autres reconstitutions) et les personnages de GN originaux. Voici quelques questions que vous devriez vous poser:
- A quoi ressemble votre personnage ? Y a-t-il des caractéristiques uniques, comme une boiterie ou une bosse ?
- Comment parle votre personnage ? A-t-il/elle un zézaiement ou un accent ?
- Quelle est la station de votre personnage dans la vie ? Font-ils partie de la classe supérieure, comme un roi? Ou sont-ils de la classe inférieure, comme une ville ivre ?
- Que veut votre personnage ? Est-ce qu'il/elle comprend ça ?
- Comment votre personnage résout-il les problèmes ? Sont-ils frustrés ? S'attendent-ils à ce que les autres le résolvent à leur place ?
- Qu'est-ce que les autres attendent de votre personnage ? Que pense votre personnage de ces attentes ? Les rencontrent-ils, les surpassent-ils ou les échouent-ils ?
- Que pensent les autres personnages de votre personnage ? Votre personnage est-il apprécié ou détesté ?
Étape 2. Lisez toute la pièce
Cela inclut les parties dans lesquelles votre personnage n'apparaît pas. Si vous ne lisez que les parties avec votre personnage, vous pourriez manquer des événements importants dont il/elle pourrait être au courant. Ces événements peuvent affecter son comportement.
Étape 3. Lisez des essais sur le personnage, surtout s'il s'agit d'un personnage d'une pièce de théâtre
Ne vous contentez pas d'essais, cependant. Optez pour des essais scientifiques et évalués par des pairs. Beaucoup de ces essais approfondiront le personnage et analyseront ses pensées, son comportement et son rôle dans la pièce. Par exemple, Shylock de The Merchant of Venice peut être un méchant ou une victime. Les essais que vous lisez pourraient vous aider à décider comment le représenter: méchant ou victime.
Cela s'applique également aux rôles historiques pour les foires de la Renaissance et autres reconstitutions historiques
Étape 4. Regardez attentivement les autres interprétations du personnage
Votre metteur en scène voudra peut-être que vous interprétiez votre personnage différemment de la façon dont il est représenté dans d'autres versions de la pièce (en particulier les versions filmées).
Étape 5. Lisez le livre, si la pièce est basée sur un
Certaines pièces de théâtre sont basées sur des livres, mais elles ne vous disent pas toujours tout sur un certain personnage. Le livre, cependant, pourrait vous donner cette information. Cela pourrait vous montrer comment le personnage se comporte "en dehors de la scène". Vous pouvez utiliser ces informations lorsque vous incarnez votre personnage. Voici des exemples de pièces de théâtre (et de comédies musicales) basées sur des livres:
- Dracula
- Le fantôme de l'Opéra
- La Belle et la Bête et Le Roi Lion ne sont pas basés sur des livres, mais sur des films. Dans ce cas, vous voudrez peut-être regarder le film.
Étape 6. Lisez à propos du monde du personnage
La plupart des jeux auront lieu dans une période de temps passée. Vous pouvez rendre votre personnage plus crédible en vous renseignant sur cette période. La seule exception à cela, bien sûr, est si le metteur en scène veut faire une interprétation moderne d'une pièce. Un exemple serait celui de Roméo et Juliette dans les années 1940, avec une famille juive et l'autre allemande, au lieu de pendant la Renaissance.
Méthode 2 sur 2: Entrer dans le personnage pour le cosplay
Étape 1. Regardez leurs épisodes, si possible
Étudiez comment le personnage parle, agit et bouge. Notez comment il/elle se comporte envers les autres personnages. Certaines personnes agissent différemment envers différentes personnes.
Étape 2. Lisez les livres/manga/bandes dessinées
Gardez à l'esprit que la version imprimée du personnage peut être différente de la version cinématographique. Cela peut inclure la façon dont le personnage ressemble et agit. L'histoire du personnage peut également changer.
Certaines personnes trouvent plus facile de se souvenir des citations d'un personnage si elles sont écrites plutôt que prononcées
Étape 3. Jouez aux jeux, si possible
Certains personnages apparaissent également dans les jeux vidéo. Ces jeux peuvent vous en dire plus sur le personnage. Certains jeux étendent même la trame de fond du personnage. Gardez à l'esprit que tous les personnages n'apparaîtront pas dans un jeu vidéo - et s'ils le font, ce n'est peut-être pas toujours une grande partie.
Assurez-vous que vous jouez à des jeux sous licence et non à des jeux créés par des fans. Les jeux créés par des fans ne représentent pas toujours les personnages avec précision. Au lieu de cela, ils s'adressent souvent à certaines parties du fandom
Étape 4. Étudiez le personnage et découvrez l'histoire du personnage
La trame de fond peut expliquer pourquoi un personnage agit comme il le fait. Par exemple, Severus Snape de Harry Potter, est souvent méchant, surtout envers Harry Potter. Son histoire, cependant, révèle qu'il a été intimidé par le père de Harry.
La trame de fond peut également vous donner des idées pour interagir avec d'autres cosplayers
Étape 5. Notez la façon dont le personnage parle
Vous voudrez également noter ses expressions faciales. Ces petits détails peuvent aider à donner vie à votre cosplay et le rendre plus crédible.
- Notez les modèles de discours. Le personnage a-t-il une manière décontractée ou parlante, ou une manière plus ancienne et archaïque ? Par exemple, Thor des "Avengers" utilise souvent des termes anciens et archaïques tels que "tu".
- Notez les mots ou les phrases répétés. Par exemple, Reno de "Final Fantasy VII" termine souvent ses phrases par "yo".
- Notez la façon dont un personnage parle. Votre personnage parle-t-il vite d'une voix perçante ? Ou a-t-il une façon de parler plus lente et hésitante ? Severus Rogue est connu pour avoir de très longues… pauses… quand il parle.
Étape 6. Prenez note des manières et des actions du personnage
Étudiez la façon dont le personnage marche et se tient debout. Cela peut aider à rendre votre cosplay plus crédible. Après tout, un Gaston (de "La Belle et la Bête") qui s'affale tout le temps ne sera pas très convaincant. Gaston se tiendrait grand et fier !
- Le personnage est-il connu pour réagir d'une manière spécifique à certains mots et phrases ? Par exemple, Edward Elric de "Fullmetal Alchemist" est très, très contrarié chaque fois que quelqu'un laisse entendre qu'il est petit.
- Le personnage a-t-il une démarche particulière ? Le capitaine Jack Sparrow de "Pirates des Caraïbes" a une démarche balançante très distinctive, souvent accompagnée d'un regard confus et de gestes de la main expressifs.
Étape 7. N'ayez pas peur d'interagir avec d'autres cosplayers
Parfois, il est plus facile d'entrer dans le personnage lorsque vous avez un ami (ou un autre cosplayer sympathique) pour jouer avec vous. Gardez à l'esprit, cependant, que tous les cosplayers ne voudront pas jouer le jeu. S'ils ne réagissent pas à vous, passez à autre chose. Ne les forcez pas à jouer avec vous, ou ils peuvent vous signaler aux co-ops pour harcèlement.
- Envy de "Fullmetal Alchemist" ne raterait jamais une occasion d'appeler Edward Elric "court". Si vous faites du cosplay d'Envy et que vous repérez Edward, essayez de crier: « Hey, Fullmetal Shrimp ! et regardez l'hilarité s'ensuivre.
- Les Maraudeurs de Harry Potter étaient connus pour tourmenter Severus Rogue. Si vous cosplayez un jeune James ou Sirius et que vous rencontrez un jeune Severus Rogue, essayez de l'appeler Snivellous, mais ne vous inquiétez pas s'il répond par un sort !
- Kagome de « Inuyasha » discipline le chien démon en criant « SIT », ce qui l'oblige à s'asseoir. Si vous voyez un Inuyasha se comporter mal ou être impoli, assurez-vous de le discipliner en disant: « Inyuasha ! Asseyez-vous !
Des astuces
- Ne vous inquiétez pas trop si vous ne pouvez pas le faire, vous devrez peut-être simplement réarranger votre costume et être quelqu'un d'autre, ou accepter le fait que même si vous pouvez bien paraître sur une photo, le jeu de rôle en direct peut tout simplement ne pas être votre chose.
- Pensez à choisir un personnage proche de votre personnalité.
- Envisagez de choisir un personnage qui est complètement différent de vous. Parfois, il est plus facile de jouer quelqu'un qui est tout à fait votre opposé - votre performance peut être plus énergique en conséquence.
- Essayez de penser comme votre personnage lorsque vous le représentez.
- Il vaut mieux penser à plus d'une façon d'agir comme le personnage. S'ils sont dans une pièce, donnez-vous plus d'une option pour leur voix ou leur personnage. Si c'est pour un cosplay, pensez à la façon dont votre personnage agit dans différentes scènes et choisissez l'émotion que vous préférez et pratiquez-la.
Mises en garde
- Tous les cosplayers ne voudront pas interagir avec vous. Prenez note du langage corporel et des expressions de l'autre cosplayer. S'il semble bouleversé ou mal à l'aise, arrêtez-vous et, si nécessaire, excusez-vous.
- Ce ne sera pas la partie la plus facile de votre cosplay, alors ne vous attendez pas à ce que cette partie ne prenne que quelques heures.
