Le rap est né dans le New York des années 1970 en tant que combinaison de funk, de soul et de disco. Depuis lors, il a subi plusieurs transformations et a rendu certains artistes riches et célèbres. Devenir un rappeur célèbre est plus facile à dire qu'à faire, avec des milliers d'artistes jeunes et talentueux qui espèrent réussir. Bien qu'il n'y ait aucune garantie que vous puissiez devenir un rappeur célèbre en suivant un ensemble de directives, il y a des choses que vous pouvez faire pour développer votre carrière et affiner vos compétences pour augmenter vos chances d'être connu pour votre musique.
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Partie 1 sur 3: Maîtriser l'art du rap
Étape 1. Étudiez les styles de rimes des artistes hip hop légendaires
Le rap a évolué au fil des décennies non seulement dans le type de contenu dont parlent les rappeurs dans leurs paroles, mais aussi dans la façon dont les paroles sont enchaînées et diffusées. Étudiez la prestation de grands noms comme Tupac Shakur, Notorious BIG, Nas, Grandmaster Flash, Rakim, Jay-Z, Eminem et le Wu-Tang Clan pour comprendre les différents styles de rimes.
- Vous pouvez également vous inspirer de ce qui est actuellement populaire auprès d'artistes comme Kendrick Lamar, J. Cole et Nicki Minaj.
- La livraison est presque aussi importante que les paroles elles-mêmes. Notez que la livraison de certains rappeurs est plus rapide, plus lente, plus fluide ou plus dure que d'autres.
- Étudiez le jeu de mots et le contexte des chansons. Recherchez les doubles significations et les jeux de mots afin de pouvoir intégrer ces éléments dans vos paroles.
- Restez original, mais puisez dans les compétences des artistes qui vous ont précédés. Vous n'êtes pas obligé de sonner de la même manière, mais vous devez comprendre pourquoi et comment ils ont fait de la musique.
Étape 2. Maîtrisez les différents schémas de rimes qui existent
Différents schémas de rimes sont disponibles pour les rappeurs, de AABB à AXXA. Ces styles de rimes dictent les mots qui riment dans vos paroles. Étudiez-les et développez votre polyvalence de rimes.
- La plupart des couplets dans les chansons de rap sont "16 mesures" ou 4 séries de 4 lignes de paroles dans une chanson.
- Commencez avec des schémas de rimes simples comme ABAB et développez-vous pour inclure des rimes plus complexes.
- Un exemple d'une comptine ABAB est "Ce chat, là-bas, dans le chapeau, sur l'ours." Le dernier mot des première et troisième lignes rime ainsi que le dernier mot des deuxième et quatrième lignes.
- Certaines rimes sont appelées demi-rimes si elles ont des consonnes de fin similaires mais ne riment pas complètement. Un exemple serait "chauve" et "tenu".
Étape 3. Développez votre capacité à rimer, mais restez accrocheur
Certains artistes deviennent si complexes et dans leur art qu'ils oublient qu'il doit aussi plaire au grand public. Au fur et à mesure que vous développez vos compétences lyriques, assurez-vous de garder l'auditeur à l'esprit et ne soyez pas trop fantaisiste, sinon vous risquez de perdre des fans.
- Prendre des risques fait partie du fait d'être un artiste populaire, mais parfois vous pouvez perdre des fans s'ils n'aiment pas la direction dans laquelle vous vous dirigez.
- Ce n'est pas parce qu'une chanson est entraînante qu'elle doit manquer de substance.
Étape 4. Avoir la capacité de livrer un bon crochet
Le crochet est la partie de la chanson qui est souvent répétée et c'est la partie de la piste dont les fans se souviennent généralement le plus. Pour les autres genres de musique, on parle généralement de chœur. Avoir une bonne accroche dans une chanson est extrêmement important si vous voulez qu'elle soit populaire. Le crochet doit être accrocheur, mémorable et doit incarner la chanson.
- Un crochet populaire du passé est "Ridin Dirty" de Chamillionaire. "Ils me voient rouler, ils détestent, patrouillent et essaient de m'attraper en train de me ridiculiser. Tryna me surprend à ridin' sale."
- Si vous n'êtes pas un chanteur ou que vous n'êtes pas doué pour les crochets, envisagez de collaborer avec un chanteur de R&B qui serait mieux équipé.
- Pensez à quelque chose qui aide à soutenir les couplets de vos chansons.
Étape 5. N'arrêtez jamais de vous entraîner pour rester précis dans votre jeu de mots
Peu importe à quel point vous êtes populaire ou célèbre, il est important de rester au top de votre forme. Le rap est une compétence qui nécessite de la discipline et de la pratique, alors assurez-vous de vous entraîner régulièrement pour développer vos capacités de rap.
- Profitez de chaque occasion pour montrer vos chansons à d'autres personnes et obtenir des commentaires.
- Entraînez-vous devant le miroir, pendant que vous êtes dans la voiture ou en train de vous promener.
Partie 2 sur 3: Créer votre musique
Étape 1. Écrivez des chansons originales qui provoquent une réaction émotionnelle
Bien que copier de la musique populaire ou emblématique puisse vous apporter un petit succès, cela ne vous rendra jamais aussi populaire que l'artiste que vous essayez d'être. Il est important de puiser dans les circonstances personnelles, les événements et les émotions de votre vie et de la vie des gens qui vous entourent.
- Si vous avez traversé des moments difficiles, il est probable que des personnes aient partagé des expériences similaires. Être ouvert et authentique affectera les gens plus que de copier un style de vie que vous n'avez jamais vécu.
- Essayez de mélanger votre catalogue de musique. Ne rappez pas toujours sur la même chose et assurez-vous que vos chansons ne partagent pas toutes la même humeur. Montrer une gamme d'émotions vous permettra de vous connecter à plus de fans.
Étape 2. Collaborez avec les producteurs pour créer des chansons complètes
À moins que vous ne prévoyiez de mixer et de créer vos propres rythmes, vous devrez probablement rencontrer un producteur déjà doué. Essayez d'obtenir des producteurs qui ont créé des chansons à succès dans le passé et rencontrez-les afin qu'ils puissent adapter leurs rythmes à votre style et à votre voix uniques.
- Parlez à d'autres rappeurs pour trouver des producteurs locaux qui seraient prêts à collaborer.
- Envoyez aux studios d'enregistrement locaux une démo de votre musique si vous ne parvenez toujours pas à trouver un producteur dans votre réseau personnel.
- Si vous ne trouvez pas de producteur, envisagez d'apprendre à créer vos propres rythmes ou à utiliser de la musique libre de droits.
Étape 3. Enregistrez de la musique dans un studio
Un studio de musique pourra affiner, mixer et remasteriser la musique que vous faites. De plus, ils auront le matériel et l'équipement, comme des mélangeurs et des micros, pour s'assurer que la meilleure qualité musicale est produite. Appelez un studio local et demandez les tarifs et planifiez une heure d'enregistrement.
- Assurez-vous d'avoir un plan de match avant d'entrer dans le studio. Les studios facturent généralement un tarif horaire, donc perdre du temps n'est pas intelligent.
- Certains musiciens enregistrent dans leur chambre, mais cela demande des compétences et des connaissances sur la façon de mixer le son. Vous aurez également probablement besoin d'équipements coûteux comme un ordinateur portable puissant et un bon microphone afin de créer une musique de haute qualité.
Étape 4. Téléchargez vos chansons et créez des vidéos sur YouTube et Soundcloud
Vous ne pouvez devenir célèbre que si votre musique est populaire, ce qui signifie que les gens doivent pouvoir l'écouter. Avant de signer sur un label ou de sortir un disque, l'exposition en ligne peut être un tremplin vers le succès. S'associer à un producteur de vidéo pour créer un clip peut également vous aider à diffuser votre musique.
Des artistes comme Soulja Boy et Macklemore ont fait leurs débuts sur YouTube
Étape 5. Développez votre propre style
Être un rappeur de premier plan signifie que vous pouvez être innovant, authentique et sympathique sur le long terme. Développer votre propre style et son unique est essentiel pour vous démarquer de la foule. Prenez les aspects uniques de votre personnalité et intégrez-les dans votre musique, et ne vous éloignez jamais de ce qui vous rend différent et unique.
Des artistes comme J. Cole et Kendrick Lamar sont différents de la plupart du rap mainstream en raison de leur contenu lyrique et de leur production, mais ont pu remporter plusieurs nominations aux Grammy
Partie 3 sur 3: Réseauter et rester au top
Étape 1. Jouez à des spectacles locaux ou ouvrez-vous à de plus grands artistes
Lorsque vous commencez, vous n'allez probablement pas être la tête d'affiche de votre propre émission. Il est important d'acquérir de l'expérience avant de jouer devant un large public. Flânez dans les lieux locaux et apprenez à connaître le personnel qui s'y trouve. Demandez au gestionnaire de talents ou à l'agent de réservation si vous pouvez ouvrir pour d'autres actes de hip hop.
Parlez à d'autres artistes locaux. Si vous devenez leur ami, ils voudront peut-être que vous fassiez la première partie de leurs spectacles
Étape 2. Embauchez un gestionnaire pour prendre en charge les responsabilités de réservation
Si vous n'êtes pas en mesure de réserver des spectacles, un manager peut vous aider à orienter votre carrière. Ils peuvent utiliser leurs relations préexistantes avec les propriétaires de sites et les personnes de l'industrie afin de mettre un pied dans la porte.
- Les gestionnaires prennent généralement 15 à 20 % des revenus que vous générez.
- Avant d'embaucher un manager, assurez-vous que vous avez épuisé vos propres connexions réseau personnelles pour décrocher des concerts.
Étape 3. Gardez de bonnes relations avec les gens de l'industrie musicale
Entrer dans des disputes personnelles avec d'autres personnes dans l'industrie de la musique reviendra probablement vous blesser. Ne faites rien qui viole votre propre éthique personnelle, mais essayez de maintenir de bonnes relations en restant respectueux et en ne répandant pas de rumeurs ou de rancune contre ceux avec qui vous travaillez.
Étape 4. Ayez une forte présence sur les réseaux sociaux
Les médias sociaux ont permis aux artistes et aux rappeurs de communiquer directement avec leurs fans et ont complètement révolutionné la relation rappeur et fan. Rester actif et pertinent sur les réseaux sociaux vous permettra de promouvoir de nouveaux morceaux et de promouvoir votre musique, ainsi que de rester en contact avec les personnes qui écoutent vos chansons.
- Essayez de rester à l'écart des disputes ou de commencer à "boeuf" avec d'autres musiciens à moins que cela ne fasse avancer votre carrière.
- Faites attention à ce que vous publiez car cela pourrait ruiner votre carrière.
Étape 5. Commercialisez votre marque
L'expansion et le marchandisage de votre marque vous procureront une autre source de revenus et augmenteront votre visibilité auprès du grand public. Beaucoup des rappeurs les plus célèbres ont fait du merchandising d'une manière ou d'une autre au cours de leur carrière.
- Les marques de vêtements populaires axées sur le rap incluent les vêtements OVO de Drake, les produits "Yeezus" et "Life of Pablo" de Kanye West et SBE Gear de Yung Lean.
- Dr. Dre possède Beats Music et Beats, ce qui a augmenté sa valeur nette à 800 millions de dollars.
- Le merchandising fera connaître votre marque aux personnes qui n'aiment pas le rap.
Étape 6. Restez pertinent et faites des recherches sur la nouvelle musique
L'évolution musicale est critique, surtout dans le cas du hip-hop et du rap. En vieillissant, il devient de plus en plus difficile pour vous de rester pertinent, vous devez donc être au courant des dernières tendances de l'industrie du rap. Intégrez ce qui est populaire dans votre musique et faites-en la vôtre.
- Ne portez pas de jugement sur les jeunes rappeurs si vous ne comprenez pas pourquoi ils sont populaires. Au lieu de cela, essayez de voir le point de vue des fans et de comprendre les aspects qui le font vendre.
- Ne restez pas coincé dans vos habitudes lorsque vous rappez. Le rap a évolué et continuera d'évoluer avec ou sans vous.
