Mettre votre bonne idée sur papier et la mettre à l'écran sont deux bêtes totalement différentes. Et ils sont tous les deux incroyablement difficiles. Mais c'est parce que les gens ne réalisent pas qu'ils sont des compétences distinctes. L'écrivain moderne doit devenir un vendeur au lieu d'essayer de vendre son idée « parfaite » en tant qu'écrivain.
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Méthode 1 sur 3: Préparer une bonne idée
Étape 1. Comprenez ce qui fait une bonne idée à Hollywood
Les responsables du développement, les personnes qui examinent les idées et choisissent ce qui est fabriqué, sont constamment bombardés d'idées. Pour vous démarquer, vous devez savoir quel genre d'idées vont capter leur attention. Bien qu'il n'y ait pas de formule parfaite pour une idée, il existe des points communs parmi les meilleures idées:
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Originalité:
Le facteur le plus difficile, mais le plus crucial, de toute idée. Heureusement, l'originalité pure n'est pas nécessaire. Vous voulez quelque chose qui semble pouvoir se vendre - un nouveau mélange d'idées anciennes, un livre ou une histoire bien-aimé qui n'a pas été filmé, une nouvelle perspective que les gens n'ont pas vue, etc.
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Coût prévu:
Surtout si c'est votre première idée, vous voudrez généralement vous éloigner des énormes blockbusters axés sur les effets. Peu de studios risquent des centaines de millions de dollars sur un cinéaste qui n'a pas fait ses preuves. Vous feriez mieux d'utiliser moins de caractères et des paramètres plus simples dans la mesure du possible.
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Un scénario/preuve de concept:
Avez-vous juste l'idée, ou avez-vous quelque chose pour la soutenir? Cela peut être un scénario ou un court métrage, mais c'est quand même essentiel. L'idée vous ouvrira la porte, mais c'est le contenu qui fera que le film/le spectacle sera réalisé.
Étape 2. Créez une ligne de journal intelligente
Une ligne de journal est une phrase unique qui décrit le principe de base et l'accroche de votre concept. Il détaille brièvement les personnages, l'intrigue et le cadre afin que vous puissiez intéresser quelqu'un à l'idée avec seulement 1 à 2 phrases. Gardez-le aussi court et dynamique que possible. Voici quelques idées de films célèbres:
- Retour vers le futur: Marty, un lycéen, est accidentellement transporté dans le passé, où ses parents risquent de ne jamais tomber amoureux - ou de ne jamais le créer !
- Mâchoires: Un chef de police ayant une phobie des eaux libres se bat contre un requin tueur. Mais le conseil municipal avide refuse d'admettre qu'il y a un problème à la plage.
- Ratatouille: Un rat parisien fait secrètement équipe avec un chef sans talent pour prouver que tout le monde peut cuisiner, même si les critiques jaloux et les antiparasitaires pensent le contraire.
Étape 3. Rédigez un synopsis
Les synopsis sont des documents de 1 à 3 pages qui racontent toute votre histoire/première saison, battement pour battement. Vous souhaitez inclure le genre (comédie romantique, action), les personnages et l'intrigue dans une prose rapide, concise et engageante. Pour les émissions de téléréalité, il s'agit d'une ventilation du cadre, des personnes et des intrigues possibles à suivre. C'est plus facile à dire qu'à faire, mais un bon résumé contiendra:
- Le moins de mots possible. Allez droit au but et sortez. Vous voulez raconter l'histoire clairement et rapidement, alors évitez les choses longues et inutiles comme « Gary est grand, blond et jeune, mais il a l'air d'avoir 50 ans. Il aime fumer et écouter du rock and roll, et… » Ces détails sont inutiles et vont probablement tout changer.
- Verbes et expressions d'action. Evitez « elle fait ça », « il répond avec », et d'autres verbes galvaudés ou indescriptibles. Visez des verbes puissants et orientés vers l'action, comme « elle se bat », « il rétorque avec », dans la mesure du possible.
- Personnages. Vous ne voulez pas une liste d'éléments de l'intrigue, vous voulez un film. Les personnages stimulent l'investissement du public dans le cinéma et la télévision, alors ne les oubliez pas. L'intrigue doit être déclenchée par vos personnages, et non l'inverse.
Étape 4. Obtenez les droits de tout sur la base d'un événement ou d'une personne réelle
Avoir les droits sur quelque chose fait souvent la différence entre un accord et la porte. Heureusement, ils sont en fait faciles à obtenir. Les responsables du développement déclarent souvent qu'ils veulent des choses "basées sur une histoire vraie". Posséder les « droits à la vie » de quelqu'un signifie que vous ne pouvez pas être poursuivi pour avoir fait un film basé sur sa «vraie» histoire. Tout aussi important, vous obtenez les droits exclusifs pour réaliser le film ou l'émission de télévision, car une seule personne peut détenir les droits sur quelque chose à la fois. Habituellement, vous achetez des droits viagers à bas prix, parfois pour 1 $, puis vous partagez les bénéfices une fois la série ou le film tourné.
- Les droits à vie peuvent inclure des biographies, comme obtenir les droits à vie d'un musicien ou les droits des personnes impliquées dans un grand procès pour meurtre.
- Les droits à vie peuvent également inclure des émissions de téléréalité. Trouvez une famille fascinante, une mini-célébrité ou une personne qui mérite d'être explorée tous les jours. Un ensemble bon marché de droits à vie peut les transformer en un spectacle lucratif.
- Si vous souhaitez adapter un livre, vous devez acheter les droits avant de vendre votre idée. Pour ce faire, contactez l'éditeur situé au début du livre.
Méthode 2 sur 3: Savoir où lancer
Étape 1. Recherchez les réseaux actuels et les rapports de développement
Abonnez-vous aux publications spécialisées d'Hollywood ("les métiers") et aux sites Web, comme l'omniprésent Deadline.com (à lire absolument), pour avoir une idée de ce qui est développé et produit par un studio ou un réseau. Par exemple, Deadline a rapporté l'année dernière que NBC insistait beaucoup sur les drames médicaux. Qu'est-ce que cela signifie pour vous? Que cette année, les drames médicaux sont beaucoup moins susceptibles de se vendre, car NBC en développe actuellement 5 à 6.
Visitez les annuaires pour obtenir la liste complète des contacts de l'industrie, référencée par entreprise, nom et émission, et notez les noms fréquemment associés à des projets comme le vôtre
Étape 2. Créez une « liste de résultats » des entreprises appropriées à approcher
Une fois que vous savez quels studios produisent des idées similaires, faites une liste de toutes les entreprises concernées. Découvrez s'ils acceptent les emplacements non sollicités. La meilleure façon de le faire est via leur site Web. Trouvez des numéros de téléphone, des e-mails pour les assistants et tout ce qui parle de génération d'idées (comme « comment présenter »).
- C'est en grande partie une question de bon sens. Vous ne proposeriez pas un film de monstre ringard à NBC, vous l'enverriez à SyFy. Vous n'enverriez pas un drame d'époque à la société de production de Judd Apatow. Pensez à ce que le studio fait déjà pour présenter aux bonnes personnes.
- De nombreux studios ont des programmes de bourses. Ce sont des programmes rémunérés de 6 à 8 semaines qui vous aident à développer et à affiner vos idées. Ils sont cependant incroyablement compétitifs et paient très peu.
Étape 3. Réseau avec tout le monde que vous pouvez
Rencontrer des gens reste le moyen numéro un pour vendre une idée. Chaque fois que vous rencontrez quelqu'un qui est même impliqué de manière tangentielle dans la réalisation de films, organisez un moment pour prendre un café ensemble. Même si cette personne n'est pas en mesure de faire de votre idée une réalité, elle connaît peut-être quelqu'un qui le peut. Cela dit, ne vous faites pas d'amis simplement pour essayer de devenir célèbre - soyez simplement votre moi normal et amical et proposez vos idées de manière organique.
- Lorsque cela est possible, travaillez sur des plateaux de tournage et de télévision en tant qu'assistant de production, stagiaire ou extra. Vous rencontrerez de nombreux contacts de l'industrie qui pourraient avoir besoin d'une nouvelle idée pour leur prochain projet.
- Si vous avez déjà publié ou si vous avez de l'expérience dans l'industrie, vous pouvez envisager d'embaucher un agent, bien que ce ne soit pas strictement nécessaire.
- Bien que cela ne soit pas strictement nécessaire, vendre votre idée à Hollywood est plus facile si vous êtes à Hollywood. Si vous êtes sérieux, il est temps de déménager à LA.
Étape 4. Pensez à envoyer votre idée via un service de pitch
Ces sites, qui vous facturent des frais nominaux pour héberger et présenter "directement" votre idée aux responsables du développement, ont un bilan inégal. Pourtant, certains d'entre eux, comme The Blacklist, ont déjà lancé des carrières et des idées. Assurez-vous de bien vérifier un service de tangage avant de leur envoyer de l'argent.
- Faites des recherches sur l'une de leurs « success stories » en ligne et sur IMDB pour voir comment les projets se sont déroulés.
- Rechercher des témoignages en ligne. De nombreux sites de scénarisation et de films permettent aux gens de commenter l'efficacité d'une entreprise.
- Obtenez et conservez une vérification et une preuve de votre idée auprès de toute entreprise à laquelle vous envoyez. Cela peut empêcher le vol plus tard et vous assurer que votre idée reste la vôtre.
Étape 5. Transformez l'idée en film/montrez vous-même
Si vous montrez à quelqu'un une bande-annonce ou un court-métrage, vous captez immédiatement son attention et montrez que vous êtes sérieux. C'est également un excellent moyen d'obtenir un financement, et il est toujours plus facile d'obtenir un financement si vous l'avez déjà. Certaines idées incluent:
- Une campagne de crowdsourcing pour tourner votre premier épisode, scène ou promo.
- Un blog détaillant votre travail sur l'idée.
- Storyboard, scripts ou animatiques.
Méthode 3 sur 3: Vendre votre idée
Étape 1. Sachez que vous aurez besoin d'un argumentaire efficace pour vendre votre idée
Il est plus probable qu'improbable que vous devrez à nouveau présenter votre idée une fois que les dirigeants d'Hollywood vous auront amené. idée. Vous devez entrer prêt à les assommer.
Vous devez toujours préparer votre pitch et le pratiquer bien à l'avance. Votre idée a été revue et affinée à la perfection, votre argumentaire doit l'être aussi
Étape 2. Devenez un vendeur, pas un écrivain
Les responsables du développement entendent des centaines d'idées par jour, et elles sont souvent formulées: « J'ai une bonne idée, je suis un bon écrivain et le monde est prêt à l'entendre. Bien que cela puisse être vrai, vous ne défendez pas votre art, vous le vendez. Vous devriez expliquer pourquoi ils ont besoin de l'acheter. Comment votre idée profite-t-elle à eux et à leurs téléspectateurs ? Pourquoi leur convient-il ? Vérifiez votre ego à la porte et devenez vendeur si vous voulez réussir.
C'est là que votre recherche est utile. Vous devez savoir quel type de films/émissions l'entreprise produit, et qui est son public, pour mieux capter son attention
Étape 3. Lancez rapidement et énergiquement
Votre pitch devrait tenir en moins de 5 à 10 minutes. Ces gens n'ont pas beaucoup de temps et ils entendent beaucoup de pitchs chaque jour. Vous voulez vous assurer de capter leur attention et d’aller immédiatement au but peu de temps après. Une bonne structure à considérer comprend:
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Un crochet:
Comment capter leur attention ? C'est généralement avec la ligne de journal que vous avez développée à l'avance - le crochet d'une phrase qui décrit votre émission ou votre film et attire les gens. idée?"
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L'auditoire:
A qui s'adresse cette émission ? Comment s'intègre-t-il parfaitement à l'audience existante du réseau ou du studio ?
- La bande-annonce:" Pensez à n'importe quelle grande bande-annonce de film. Quels sont les éléments qui vous donnent envie d'aller acheter un billet ? Trouvez ces moments, les arguments de vente, pour votre idée, et utilisez-les pour brosser un tableau plus complet de votre film ou de votre émission.
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Le budget (facultatif):
Si vous êtes convaincu de connaître le budget approximatif du spectacle/film, apportez-le. Surtout s'il est bas. Cela montre que vous savez comment fonctionne le jeu de production et que vous pouvez donner un montant spécifique sur la transaction. Encore une fois, cela n'est efficace que si l'idée est à petit budget.
Étape 4. Ayez 4 à 5 autres idées sous la main
Un responsable du développement peut aimer votre voix et votre idée, mais passer le relais pour diverses raisons. Dans ce cas, ils demanderont généralement une variante de « avez-vous autre chose sur lequel vous travaillez ? » Ce n'est pas le moment de figer, c'est le moment d'avoir encore quelques idées en réserve à tester. Ne vous présentez jamais avec toutes vos idées dans le même panier d'œufs, car cela limiterait considérablement vos chances de signer un accord.
Étape 5. Engagez un avocat spécialisé dans le divertissement pour examiner tout accord avant de signer
Vous avez peut-être entendu parler de « faire appel à un agent », mais vous voulez un avocat à proximité pour l'affaire. Les agents prennent 10 % de la part et n'ont aucune expérience juridique dans la conclusion d'accords, tandis qu'un avocat spécialisé dans le divertissement a une vaste expérience dans les négociations de contrats. La plupart des avocats prendront des honoraires nominaux avec une participation minimale aux revenus supplémentaires. Certains prendront juste une part de l'argent de l'option et 5% de tous les revenus.
Des astuces
- La collaboration est la clé. Trouver un partenaire d'écriture inspiré divise le travail et élargit votre réseau.
- Réseautez aussi souvent que vous le pouvez. Restez en contact avec des personnes qui ont des relations à Hollywood.
