Utiliser des programmes comme RPG Maker peut être un moyen amusant de créer des jeux. Voici quelques conseils à garder à l'esprit lors de la création de vos premiers RPG.
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Étape 1. Ayez une idée de la portée
Sachez ce qui est dans vos limites et allez-y. Ne précipitez pas votre produit, mais en même temps, ne vous attardez pas sur les détails divers. Planifiez-le et arrêtez-vous à mi-chemin et réévaluez ce que vous pouvez et ne pouvez pas vous permettre de faire.
Étape 2. Scénario:
C'est pourquoi nous sommes ici. Si vous ne créez pas un RPG en monde ouvert, faites très attention à votre scénario. Trouvez des moyens de le rendre plus profond et interactif aussi souvent que possible. Parfois, un bon scénario peut sauver un RPG avec un gameplay moyen. D'un autre côté, un mauvais scénario peut tuer un RPG avec un gameplay exceptionnel. C'est ce que le joueur va suivre pendant environ 20 à 80 heures de sa vie. S'ils n'aiment pas du tout l'histoire, ils la laisseront tomber dans les deux premières heures.
Étape 3. Laissez une certaine liberté
Oui, même dans les RPG les plus linéaires, vous devez avoir des quêtes secondaires et des donjons et boss optionnels. Les joueurs aiment explorer et relever de nouveaux défis. Ne soyez pas le seul à le leur refuser.
Étape 4. Créez une atmosphère
C'est bien si le cadre, l'ambiance, etc. d'un jeu, sont étrangers au joueur, mais assurez-vous qu'il s'adapte et qu'il est conçu avec soin. Un manque d'atmosphère peut faire en sorte que le joueur se sente désincarné de l'histoire et une mauvaise atmosphère peut détruire l'immersion et ruiner une histoire parfaitement bonne pour le public. Lorsqu'il est bien fait, votre jeu peut faire exactement le contraire et attirer le public.
Étape 5. Pensez au choix
Même si vous ne créez pas un jeu avec des options de dialogue de branchement ou des fins multiples, il est toujours bon de considérer le choix et d'imaginer où il pourrait s'intégrer dans le jeu. Cela vous aide à regarder l'histoire du point de vue du joueur et pas seulement celui du personnage. Les joueurs vont-ils vraiment aimer le nouveau PNJ que vous avez présenté même s'il est de leur côté ? Si ce n'est pas le cas, ne faites pas en sorte que le groupe prenne constamment des mesures pour garder ce PNJ sous les projecteurs, ou qu'un personnage avec une disposition hostile interagisse un peu plus avec le PNJ qu'avec d'autres pour donner une certaine satisfaction au joueur.
Étape 6. Examinez le contenu de fin de jeu
C'est un peu comme la cerise sur le gâteau. Si le joueur est capable d'explorer et de trouver plus de défis à relever, il vous applaudira d'autant plus. En plus de cela, il maintient les joueurs engagés dans votre jeu après la confrontation décisive avec le grand méchant. Cela les rendra plus susceptibles de faire connaître votre jeu ou de le rejouer à une date ultérieure.
Étape 7. Équilibrez tout
Si les joueurs doivent constamment rectifier certaines parties du jeu pour rester au même niveau, alors quelque chose ne va pas.
Étape 8. Concentrez-vous sur le noyau
Habituellement, le gameplay de base des RPG simples est le combat, mais quel que soit votre gameplay de base, assurez-vous qu'il résiste et reste varié dans ses limites. Par exemple, si vous utilisez également un système de quêtes. Assurez-vous de varier les quêtes disponibles et de les garder intéressantes.
Étape 9. Ne créez pas de caractères n-dimensionnels
La plupart des personnages originaux ont le problème d'être à n côtés. Peu importe le nombre de caractéristiques que vous ajoutez, le personnage se sentira toujours manquant dans certains domaines et trop opiniâtre dans d'autres. De manière réaliste, un personnage a un nombre infini d'influences sur sa personnalité, mais il est compréhensible que cela soit difficile à accomplir. Choisissez plutôt un thème pour le personnage et travaillez à partir de là.
Étape 10. Mêlez-vous avec le MC
Laissez le joueur créer son propre personnage ou faites-en un protagoniste silencieux. En fin de compte, le personnage principal ne quittera probablement pas la vue du joueur, alors assurez-vous que c'est quelqu'un qu'il aime.
Étape 11. La juxtaposition est la clé
Une histoire sombre et triste ne peut pas rester ainsi trop longtemps et, de manière réaliste, aucun personnage n'est capable de rester aussi déprimé aussi longtemps sans faire quelque chose de drastique. Montrez qu'ils sont encore humains sans tuer l'atmosphère.
Étape 12. L'angoisse est bien si justifiée
Le principal problème avec les personnages angoissés dans les RPG de nos jours est que la plupart n'ont pas grand-chose à craindre ou peut-être que la source de leur tension émotionnelle n'est pas bien abordée ou exprimée. Gardez leurs motivations personnelles et leur angoisse justifiée et exprimée correctement et le joueur montrera au moins un certain respect pour eux.
Étape 13. Travaillez avec une IA rayonnante
Si vous ne comprenez pas l'IA radieuse, voici un exemple: vous avez une quête facile que vous avez oublié de terminer dans l'une des villes précédentes et vous voulez la terminer. Au fur et à mesure que vous reculez, les ennemis sont adaptés à votre niveau afin de garder la quête pertinente à ce stade du jeu. Ce n'est pas nécessaire dans tous les RPG, mais cela fait des merveilles dans les plus grands et à exploration ouverte tels que Final Fantasy XII (c'est une IA rayonnante serait le LP que vous gagnerez en tuant des loups dans l'Estersand) où le retour en arrière est inévitable.
Étape 14. Essayez d'utiliser des œufs de Pâques
Ceux-ci ne sont pas vraiment nécessaires, mais ils sont souvent amusants à trouver et à digérer. Au moins, ils font savoir au joueur que vous vous êtes amusé à créer le jeu et y ont mis tout votre cœur.
Étape 15. Rendez le méchant principal actif
Si le méchant principal ne réagit pas aux personnages du joueur ou ne reconnaît même pas leur existence, il y a quelque chose qui ne va pas. L'inactivité doit être expliquée et les événements majeurs ont besoin d'une réponse, aussi petits soient-ils. Le méchant principal est, au final, un personnage aussi.
Étape 16. Ayez aussi des méchants mineurs
Cela va de soi. Les arcs narratifs plus petits qui s'étendent de ville en ville ont évidemment besoin d'un antagoniste. Assurez-vous cependant que ce ne sont pas que des personnages symboliques.
Étape 17. Utilisez une bande-son thématique
Créez-en un vous-même si vous le pouvez, assurez-vous simplement que la mélodie de base peut représenter les thèmes principaux de l'histoire.
Étape 18. Rendez votre monde actif en créant des événements
Les quêtes secondaires facultatives qui apparaissent dans les villes revisitées en sont un exemple de base. D'autres peuvent être liés au scénario principal, comme un dragon volant de la grotte que vous venez de quitter pour attaquer la ville natale du groupe. Ou peut-être quelque chose d'aussi subtil que de changer la plupart des dialogues des PNJ dans une ville donnée après une courte cinématique dans une autre ville. Mélangez-le et créez-en un par vous-même.
Étape 19. Gardez les motivations du personnage personnelles
Sauver le monde est merveilleux, mais demandez-vous si ce genre de dispositif d'intrigue est vraiment nécessaire. Si les personnages ne combattraient pas le boss final s'il n'allait pas détruire le monde, vous devriez probablement repenser les motivations de votre personnage et travailler sur l'histoire à partir de là.
Étape 20. Avoir un bon sens de l'esthétique
Laissez votre jeu avoir son propre style et son propre style. S'il est vrai que les graphismes new-age ne rendent pas un jeu intrinsèquement amusant, un bon sens de l'esthétique peut aider le joueur à entrer dans le scénario, en particulier dans les cinématiques.
Étape 21. Gardez le combat aussi cohérent que possible
Bien qu'il soit agréable de voir un coup critique chanceux remporter un combat de boss difficile pour le joueur, il est tout aussi frustrant de perdre face à une rencontre aléatoire en raison d'un effet de statut chanceux. Commencez par rendre le système de combat constant et modifiez-le avec des effets de chance à partir de là.
Étape 22. Les quêtes clés ne sont pas amusantes
Faites tout ce que vous devez faire pour tenir le joueur au courant des principaux objectifs actuels du jeu et ne les obligez pas à se lancer dans une chasse au trésor pour cet objectif.
Étape 23. N'utilisez pas d'ennemis fourragers
Si un joueur au milieu du jeu peut facilement effacer une rencontre avec une série de sorts AoE sans même y penser, alors vous faites quelque chose de mal. L'idée ici est d'utiliser des rencontres "faciles, si gérées correctement" afin de ne pas bouleverser les rapports de force.
Étape 24. Justifiez les rencontres
Ne vous contentez pas d'ajouter l'ancien système de rencontre aléatoire et si vous le faites, assurez-vous de tester l'anneau pour cela. Essayez de trouver un moyen permettant une exploration rapide des donjons et un broyage de niveau rationalisé en cas de besoin.
Étape 25. Gardez les donjons passionnants
Beaucoup de jeux de rôle débutants font l'erreur de ces grandes cartes et donjons dramatiques qui sont déroutants et font perdre du temps au joueur avec des impasses et de longs couloirs linéaires. Ne perdez pas le temps du joueur en perdant le vôtre à créer un labyrinthe.
