Les tresses sont un défi qui a frustré de nombreux artistes. La bonne nouvelle est que cela devient souvent plus facile avec la pratique.
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Méthode 1 sur 2: Esquisse d'une tresse
Étape 1. Dessinez un vague contour de l'endroit où vous voulez que la tresse aille
Les cheveux tressés seront plus larges en haut et plus étroits vers le bas. L'esquisse de quelques directives rapides vous aidera à garder votre place.
Même si la personne a les cheveux raides, la tresse n'a pas besoin de tomber tout droit. Les lignes courbes le rendent plus intéressant et réaliste
Étape 2. Esquissez ou imaginez les parties d'une tresse
Une tresse est constituée de courbes imbriquées, en forme de parenthèse. Lorsqu'ils sont placés ensemble, ils forment une sorte de « Y ».
Comprendre cela peut être difficile pour de nombreux artistes débutants (ou même intermédiaires !). Ce n'est pas grave si vous devez l'effacer et réessayer. Cela deviendra plus facile au fur et à mesure que vous pratiquez
Étape 3. Commencez à dessiner le contour réel de la tresse
Si vous dessinez numériquement, créez un nouveau calque. En suivant vos directives, dessinez chaque pièce imbriquée. N'oubliez pas qu'il peut y avoir de petits espaces entre les mèches de cheveux s'enroulent les unes autour des autres.
Étape 4. Dessinez un anneau pour nouer la tresse
Vous devrez interrompre l'une des sections de cheveux; c'est bon. De nombreux élastiques à cheveux doivent être torsadés une ou deux fois pour s'enrouler autour des cheveux de quelqu'un, alors essayez de dessiner plusieurs morceaux.
Étape 5. Dessinez la "queue" sous la cravate
C'est là que les cheveux se terminent. Il peut « gonfler » un peu au-delà des limites de l'attache pour cheveux, mais il se rétrécira ensuite généralement jusqu'à un point proche.
La quantité de cheveux sous la cravate dépend de vous ! Il faudra qu'il y en ait (ou la cravate tomberait), mais certaines personnes ne laissent qu'un peu à la fin tandis que d'autres préfèrent terminer la tresse plus haut
Étape 6. Ajoutez des détails
La tresse sera plus jolie si vous ajoutez des mèches supplémentaires. Certains de ces brins seront à l'intérieur de la tresse, montrant comment les cheveux coulent. Vous pouvez également dessiner des mèches qui se sont détachées de la tresse principale.
- Les cheveux doivent aller dans des directions similaires aux cheveux environnants, mais ils ne doivent pas nécessairement être exactement les mêmes. Une petite variation le rend intéressant.
- La quantité de cheveux qui tombe de la tresse et la distance qui les sépare du reste dépendra du relâchement de la tresse. Les tresses se desserrent avec le temps, donc si la personne porte la tresse depuis un certain temps, elle deviendra plus salissante.
Conseil:
Utilisez le coude et le poignet pour garder vos coups libres. Restez lâche et détendu. Il n'y a pas besoin d'être précis; un peu de chaos est une bonne chose quand il s'agit de dessiner des cheveux.
Méthode 2 sur 2: Colorier numériquement
Étape 1. Créez un nouveau calque à colorier
Mettez-le sous votre calque de ligne. Posez une couleur unie ou un dégradé doux pour commencer.
Certaines personnes aiment créer un masque de calque. Si vous utilisez un masque, vous pouvez ombrer librement sans vous soucier de savoir si vous colorez en dehors des lignes
Étape 2. Ajoutez des reflets et des ombres
Chaque section de cheveux à l'intérieur de la tresse sera plus foncée près des extrémités (où elle se replie sous d'autres sections) et plus claire au milieu.
- Pensez à la provenance de votre source de lumière. Sur cette photo, la source lumineuse principale est douce et vient du coin supérieur gauche.
- Vous pouvez colorer l'anneau de cheveux d'une couleur différente ou lui laisser le même ton que les cheveux. Certaines personnes préfèrent utiliser des anneaux pour cheveux qui correspondent étroitement à leur couleur de cheveux, de sorte qu'ils se fondent un peu plus visuellement.
- Un pinceau translucide peut être utile si vous voulez éviter les lignes dures.
Conseil:
Votre couleur de surbrillance sera un peu moins saturée que votre couleur de cheveux principale et votre couleur d'ombre sera un peu plus saturée. Cela le rend plus réaliste que l'ombrage en noir et blanc.
Étape 3. Considérez les hautes lumières et les ombres colorées pour rendre votre image un peu plus vibrante
Ajuster la teinte des hautes lumières et des ombres peut rendre votre art plus intéressant.
