Comment peindre des tournesols à l'aquarelle (avec des images)

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Comment peindre des tournesols à l'aquarelle (avec des images)
Comment peindre des tournesols à l'aquarelle (avec des images)
Anonim

Les Tournesols de Vincent Van Gogh sont probablement l'une des œuvres d'art les plus reconnaissables au monde. Van Gogh a en fait réalisé de nombreuses peintures à l'huile représentant des tournesols. Il les a appelées fleurs de gratitude, peut-être parce qu'elles symbolisent la dévotion et le bonheur. Les tournesols se déclinent en de nombreuses variétés et les fleurs se déclinent dans des tons de jaune, orange et rouge foncé. La plante peut atteindre jusqu'à dix pieds de haut. La variété naine est semblable à un buisson fait de petites tiges et a beaucoup de petites fleurs. En raison de leur forme radiale, de leurs tiges robustes et de leurs grandes feuilles en forme de cœur, ils sont faciles à peindre. Van Gogh a utilisé des peintures à l'huile, mais les peintures à l'aquarelle fonctionnent tout aussi bien.

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Partie 1 sur 3: Recherche et planification de votre conception

Bocal à boules
Bocal à boules

Étape 1. Jetez un œil aux tournesols

Si possible, étudiez une plante vivante. Les supermarchés et les étals en bord de route ont des bouquets de fleurs coupées à vendre en été quand ils sont en saison. Mettez-les dans un vase ou un bocal ou placez-les comme s'ils poussaient dans le champ.

Étape 2. Utilisez la variété de soie comme modèle, si vous le souhaitez

Les tournesols artificiels sont disponibles dans tous les niveaux de qualité. Les moins chers sont basiques sans trop de détails, mais ceux d'un magasin d'artisanat ont plus de nuances de texture et imitent plus fidèlement la réalité. Les fleurs en soie durent éternellement, sont faciles à obtenir et, grâce à leurs tiges en fil de fer, peuvent être disposées dans de nombreuses poses. Les photographies de tournesols sont également une bonne référence.

Peinture chez Jim
Peinture chez Jim

Étape 3. Détendez votre main en dessinant des tournesols dans un carnet de croquis

Que voyez-vous lorsque vous regardez un tournesol? Commencez par la forme générale tout à fait simple, un grand cercle rond pour la fleur avec un disque plus petit directement au centre.

Un trio de tournesols
Un trio de tournesols

Étape 4. Remarquez comment les pétales sont disposés

Souvent, ils sont en deux rangées dans un simple motif radial autour du centre sombre.

Étape 5. Faites un petit cercle à l'intérieur pour représenter le disque

Regardez attentivement pour voir qu'il s'agit en fait de nombreuses petites graines ou fleurs disposées de manière compacte.

Sunflwrs de près
Sunflwrs de près

Étape 6. Dessinez la tige

Imaginez qu'il pousse directement à partir du centre du dos de la fleur. Faites-le épais pour soutenir la grande tête de fleur. Au fur et à mesure que le tournesol jaune se développe, il peut devenir si lourd que la tige se plie.

Cinq tournesols
Cinq tournesols

Étape 7. Utilisez les grandes feuilles en forme de cœur à bon escient

Ils peuvent servir à remplir l'espace le long de la tige. Comment les feuilles sont-elles disposées sur la tige, symétriquement ou en quinconce ? Quel type de veines les feuilles ont-elles ? Dessinez d'abord la nervure centrale de la feuille comme une ligne ondulée pour suggérer le mouvement et la vie à chaque feuille. Ajoutez ensuite les deux côtés pour former une feuille. Faites de petites lignes comme des nervures tributaires sortant de la nervure principale sur chaque feuille.

Partie 2 sur 3: Croquis de vos tournesols

Étape 1. Placez une feuille de papier aquarelle pressé à froid 140 # dans l'une ou l'autre orientation

Étape 2. Dessinez au crayon des cercles clairs pour représenter les grandes fleurs

Dans chaque cercle, dessinez un cercle plus petit pour le disque central.

Étape 3. Déposez une paire de lignes vers le bas pour les tiges

Faites disparaître les tiges de la page si vous montrez les fleurs qui poussent à l'extérieur de la terre. Si les fleurs sont dans un vase, croisez les tiges et agrandissez l'embouchure du vase pour qu'elle semble contenir de nombreuses fleurs.

Tournesols dans un bol
Tournesols dans un bol

Étape 4. Faites en sorte que le vase soit suffisamment grand pour supporter le poids des lourdes fleurs

Il n'est pas nécessaire de montrer le vase entier. Vous pouvez en représenter uniquement la partie supérieure et faire disparaître le reste de la page.

Tournesol et chat
Tournesol et chat

Étape 5. Obtenez les bonnes ellipses

L'endroit d'où vous regardez votre vase, le regarder de haut, le voir au niveau des yeux ou le regarder d'en bas dictera à quoi ressemblera le demi-cercle ou l'ellipse de la bouche du vase.

Étape 6. N'oubliez pas de copier la courbe approximative de l'embouchure du vase à la base du vase, si elle est visible sur la photo

Si vous montrez l'ensemble du vase, aidez-vous à faire correspondre les courbes des côtés du vase. Dessinez un côté du vase sur du papier calque, retournez-le et copiez-le sur le côté opposé.

Tournesols rétro-éclairés
Tournesols rétro-éclairés

Étape 7. Utilisez les feuilles comme élément de design

Ils peuvent également servir de remplissage pour relier le capitule au vase.

Tournesols négatifs
Tournesols négatifs

Étape 8. Prenez du recul et regardez votre mise en page

Apportez des corrections ou des ajouts à ce stade, car le crayon est facile à effacer et les modifications vous donneront des résultats plus satisfaisants une fois peint.

Partie 3 sur 3: Peindre vos tournesols

Étape 1. Configurez votre palette de peintures

Pressez les couleurs autour du bord de la palette pour garder le centre libre pour le mélange. Si vous utilisez des peintures en tube, choisissez, comme l'a fait Van Gogh, au moins trois couleurs de jaune. Mettez de l'orange, deux bruns, trois nuances ou plus de vert, bleu, violet et rouge.

Si vous utilisez une boîte de peintures avec des tampons secs, humidifiez-les avec de l'eau pour les activer

Étape 2. Commencez à peindre

Il n'y a pas de bon endroit pour commencer votre peinture. Commencez où vous le souhaitez, mais de nombreux artistes commencent par le sujet en premier. Gardez à l'esprit que les zones humides saigneront ensemble si elles se touchent. Gardez une petite ligne de papier sec entre les couleurs ou travaillez autour de la page pour permettre aux zones de sécher avant de peindre à côté d'elles.

Sept tournesols
Sept tournesols

Étape 3. Formez un arrière-plan

Les arrière-plans peuvent être ce que vous voulez qu'ils soient. Regardez votre roue chromatique et voyez ce qui est en face des jaunes et des oranges de vos fleurs. Ces bleus et violets sont appelés couleurs complémentaires et font une belle feuille pour les fleurs. Van Gogh mettait souvent les fleurs dans une pièce et utilisait encore plus de jaune et d'orange dans les arrière-plans de certaines de ses œuvres. Il n'y a pas de règle absolue.

  • Si votre travail est une scène d'extérieur, mettez des objets appropriés pour montrer vos fleurs; un bâtiment, une clôture, des arbres verts, le ciel, etc.

    Grosse grappe de jaune 3
    Grosse grappe de jaune 3

Étape 4. Lorsque vous avez peint la première couche de votre pièce, laissez-la sécher

Faites quelques pas en arrière pour le voir tel qu'il serait vu sur un mur, légèrement à distance. Faites des ajustements à ce stade et laissez sécher à nouveau.

Étape 5. Procurez-vous un petit pinceau et faites de la calligraphie

Accentuez les parties que vous souhaitez mettre au point avec des lignes et des valeurs plus sombres ou plus faibles des couleurs du corps. Si nécessaire, mettez des petites formes. Il suffit de réduire au minimum le travail de la brosse linéaire. N'oubliez pas de mettre en valeur votre centre d'intérêt avec des touches de couleurs plus intenses. C'est aussi l'endroit pour montrer beaucoup de détails. Vous guidez le regard du spectateur à travers l'œuvre.

Tournesols dans le cadre
Tournesols dans le cadre

Étape 6. Laissez la pièce sécher complètement

Effacez les lignes de guidage au crayon si vous le souhaitez. Mettez-le dans un tapis et un cadre et suspendez-le pour en profiter.

Des astuces

  • Pas besoin de voyager dans le sud de la France pour marcher dans la peau de Van Gogh. La beauté de l'art, c'est que vous pouvez le faire n'importe où.
  • Les tournesols fournissent des choses pratiques pour notre usage; des graines comestibles pour l'homme et les oiseaux, de l'huile, du beurre, des composants pour le pain et bien d'autres. Cela pourrait être amusant de faire une autre peinture de tournesols montrant cet aspect pratique de la fleur.
  • Demandez-vous si vous essayez d'imiter la vie ou de peindre avec émotion, comme l'a fait Van Gogh. Les deux sont de bonnes approches et peuvent être faites selon votre humeur.

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