Avec toutes les nouvelles technologies et les opportunités de vente sur Internet disponibles aujourd'hui, de plus en plus de musiciens envisagent de vendre leur musique, non pas via un grand label de musique et des ventes de CD en magasin, mais en ligne via des vendeurs de musique collectifs. Les musiciens qui vendent leurs produits sur Internet n'ont pas besoin de passer par des maisons de disques et des contrats. Ils offrent leur musique directement aux fans. Pour ceux qui sont prêts à s'attaquer à ce genre de nouvelle opportunité entrepreneuriale, voici quelques moyens de réussir et de vendre de la musique en ligne.
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Méthode 1 sur 3: Se préparer à vendre
Étape 1. Vérifiez la qualité audio
Si vous n'avez jamais distribué de musique auparavant, vous voudrez vous assurer que vos débuts sont aussi bons que votre musique. Faites attention aux choses suivantes avant de penser à mettre votre musique en place:
- Qualité audio. Vous voulez que votre musique sonne bien, n'est-ce pas ? Si vous l'avez fait enregistrer professionnellement en studio, il y a de fortes chances qu'il sonne déjà incroyable. Cependant, même si vous l'avez fait et certainement si vous ne l'avez pas fait, c'est une bonne idée d'y jouer et de voir comment ça sonne. Essayez-le dans des endroits où vous vous attendez à ce que vos nouveaux fans jouent votre musique, comme un ordinateur, un lecteur.mp3, un autoradio, etc.
- Source audio. Un fichier.mp3 va sur votre lecteur.mp3, mais il n'est pas bon pour la distribution car c'est un format compressé. Assurez-vous de télécharger votre musique sous forme de fichier audio de haute qualité sans perte, comme un fichier WAV ou FLAC. Vous pouvez également le maîtriser si vous souhaitez améliorer la qualité.
Étape 2. Fournissez à votre musique toutes les bonnes informations
Vos chansons ont besoin de ce qu'on appelle des métadonnées, les titres, l'album et les informations sur l'artiste attachés aux fichiers. Sans cela, les gens ne pourront pas reconnaître votre musique.
Étape 3. Obtenez de bonnes illustrations
La pochette d'album est une partie importante de votre image de marque et de celle de votre travail, et aidera vos auditeurs à se souvenir facilement de qui vous êtes en rendant votre travail facilement identifiable. Actuellement, les normes de magasin (telles que ADED. US Music Distribution, iTunes et Apple Music) exigent que votre illustration ait une taille exacte de 3000 x 3000 pixels avec une résolution de 300 dpi/ppi
De plus, c'est l'occasion de donner une belle apparence à votre travail
Étape 4. Traitez la logistique
Assurez-vous de protéger votre propre travail, vérifiez les droits d'auteur sur les couvertures et définissez une date de sortie.
- Des processus spéciaux existent pour les droits d'auteur et les licences musicales. Prenez soin de considérer tous ces éléments avant de diffuser votre musique au public, car certaines musiques qui deviennent populaires peuvent être arrachées. Un droit d'auteur violé peut être une chose difficile à réparer.
- Si vous essayez de gagner de l'argent avec des reprises de chansons, vous ne pouvez pas le faire sans obtenir la licence écrite du propriétaire de la propriété intellectuelle. Assurez-vous de l'avoir fait avant de télécharger des couvertures, ou de faire face à des risques juridiques potentiels.
- Pensez au moment où vous souhaitez publier votre travail, et une fois que vous avez choisi une date, vous pouvez commencer à le faire connaître et à le commercialiser dans divers endroits tels que vos pages de médias sociaux, votre blog, vos magazines culturels locaux et en ligne, etc.
Méthode 2 sur 3: Vendre avec un détaillant en ligne
Étape 1. Trouvez des détaillants de musique
Un certain nombre de lieux accessibles offrent un parking pour la vente de chansons à la carte. Le plus grand et le plus reconnu est iTunes, mais avec la recherche, les musiciens débutants pourront peut-être trouver de plus petits vendeurs de musique en ligne tels que ADED. US Music Distribution, SongCast, Getonic, Tunecore, CD Baby et plus encore.
- Beaucoup de ces fournisseurs offrent des conditions, des avantages, des avantages, etc. différents. Assurez-vous de faire le tour avant de décider quel lieu utiliser pour votre musique.
- Assurez-vous que vous êtes admissible au service. Vous ne pourrez peut-être pas vous inscrire en Inde pour un service qui ne fonctionne qu'aux États-Unis, par exemple.
Étape 2. Obtenez un accord de distribution de musique numérique avec un détaillant
De nombreux grands détaillants numériques tels qu'iTunes, Amazon, Spotify et Google Play ne concluent généralement pas d'accords directs avec des artistes indépendants.
Ainsi, pour vous vendre de la musique sur iTunes, Amazon, Spotify, Google Play, etc., vous devrez conclure un accord de distribution de musique numérique avec une société de musique numérique spécialisée dans la distribution de musique pour les musiciens indépendants. Ces sociétés de distribution de musique sont appelées agrégateurs. Il s'agit essentiellement de sociétés de distribution de musique qui ont des contrats directs avec les différents magasins de vente au détail numériques de musique
Étape 3. Lisez votre contrat de vente de musique
La plupart des sites en ligne proposent des offres équitables, mais assurez-vous de lire tous les détails d'un accord pour vous assurer que vous aimez les conditions.
- Gardez un œil sur des éléments tels que la perception des redevances, qui détailleront le montant que l'entreprise vous versera pour vendre votre musique. Par exemple, un site comme CD Baby prend 4 $ pour chaque CD ou disque, et 9 % de toutes les ventes de musique numérique.
- Il existe parfois des versions premium et gratuites d'un service, et elles peuvent proposer des tarifs différents. ADED. US Music Distribution offre 12 crédits de distribution alors que la plupart des distributeurs de musique distribuent un projet pour un seul prix. CD Baby propose un service premium, décrit ci-dessus, ainsi qu'un service gratuit, qui conserve 15% de vos revenus de téléchargement. Si vous ne gagnez pas beaucoup d'argent, il serait peut-être préférable de vous en tenir à un compte gratuit comme celui-ci.
Méthode 3 sur 3: Se vendre
Étape 1. Créez votre propre site Web et marquez-vous
Si vous vendez via un revendeur comme CD Baby ou iTunes, vous n'en aurez pas besoin pour faire connaître votre musique, mais votre marque. Si votre musique est bonne et que les gens l'aiment, ils voudront trouver l'artiste derrière, et rien n'est plus excitant que de chercher un artiste et de ne trouver qu'une recherche Google vierge et une seule page de destination de distributeur.
- Vous pouvez commencer par une simple page de type blog, comme celle proposée par Wordpress ou Blogger. Cependant, si vous souhaitez monétiser votre site, la création d'un site personnel et auto-hébergé avec des thèmes et des plugins installables est la voie à suivre.
- La conception Web est une grande entreprise ainsi qu'une forme d'art, et il y a beaucoup à apprendre sur la façon de créer un site réussi: optimisation des moteurs de recherche (SEO), mise en page du site, HTML et CSS, etc. Il faudra un certain temps pour faire un site sérieux et monétisé si vous le faites vous-même, et même plus longtemps si vous n'avez aucune connaissance de base.
- Certaines choses que vous pouvez faire pour faire un bon site: commissionner (ou créer) un beau logo accrocheur; téléchargez des images nettes de votre musique ou de vos émissions; n'ajoutez pas un tas de détails frivoles.
Étape 2. Faites connaître la musique
La plupart d'entre nous ont entendu dire qu'« aucune publicité n'est une mauvaise publicité ». Ce slogan est généralement vrai dans le monde de la musique, où les nouvelles génèrent souvent des ventes. Réfléchissez aux meilleurs moyens de promouvoir votre entreprise musicale pour vendre plus de musique sur Internet.
- Accédez au Web avec une vidéo virale. Le simple fait d'avoir votre musique disponible en ligne n'incitera généralement pas les gens à acheter. Diffuser de superbes clips captivants sur YouTube ou sur un autre site (comme Myspace) est plus susceptible d'aider.
- Monétisez avec les médias sociaux, comme Facebook, Twitter, Instagram ou Pinterest. Beaucoup de musique est partagée sur les réseaux sociaux, et la plupart de ses fonctionnalités sont gratuites pour tout le monde, bien que certaines options avancées (comme "booster les publications" sur Facebook) coûtent plus cher.
- Utilisez les événements locaux. Lorsque la publicité en ligne ne suffit pas, jouer ou participer à des événements locaux peut vous faire gagner en reconnaissance. Certains musiciens qui ont réussi à commercialiser leur musique ne jurent que par la solide combinaison de la vente en ligne et des lieux en direct pour obtenir de la visibilité. L'idée est que les gens voient votre groupe lors d'événements et puissent effectuer un suivi avec des achats en ligne faciles.
Étape 3. Traitez vos relations et élargissez votre portée
Tout le monde sait que les connexions font tourner le monde. Utilisez votre réseau existant d'amis, de parents et de connaissances pour vous aider à promouvoir ou à faire connaître votre musique et votre marque.
- Essayez de faire de la publicité dans les médias locaux. La plupart des villes moyennes et grandes ont diverses publications culturelles consacrées au catalogage de toute la musique, l'art, la nourriture, etc. que leur région a à offrir. Appelez-les ou envoyez-leur un e-mail en leur proposant de faire une interview avec l'un de leurs journalistes, et essayez de les pousser à la publier à la fois sur papier et en ligne (cela ne prendra probablement pas beaucoup de temps pour être convaincant).
- Accédez aux publications Web. Ceux-ci ont souvent une portée beaucoup plus grande que votre journal de quartier local et peuvent faire découvrir votre nouvelle musique aux gens du monde entier. Selon votre niveau d'expertise ou votre notoriété relative, vous pouvez figurer dans de grandes ou petites publications.
- Établissez des contacts avec les entreprises locales. Les bars et les clubs sont des lieux traditionnels de spectacles, mais avez-vous pensé aux librairies ? Restaurants? Il existe de nombreuses façons de renforcer votre présence dans une communauté, et élargir votre éventail de domaines pour les concerts en est une. Pensez au genre d'endroit où vous vivez, à la communauté avec laquelle vous vivez et à ce qu'ils aiment, puis sortez et rencontrez des gens.
- Faites passer le mot avec vos amis et votre famille. Offrez des CD gratuits, donnez des invitations à des spectacles ou à des concerts, proposez de jouer à la fête d'anniversaire de vos amis, ou bien d'autres choses pour attirer plus de fans.
Des astuces
- Vous voudrez peut-être examiner le capital de démarrage. Il est probable qu'au début, vous aurez besoin d'un moyen de financer votre entreprise musicale. Sans contrat conventionnel d'une maison de disques, les musiciens débutants doivent payer tous leurs frais de leur propre poche. Pensez à avoir accès à des prêts commerciaux liés à votre entreprise musicale.
- Si vous vendez de la musique en tant que concert parallèle, contracter des emprunts pour la poursuivre n'est peut-être pas la chose la plus intelligente, surtout si vous ne faites pas de tournée ou ne jouez pas d'autres
- Si vous jouez et vendez de la musique à temps plein, cela pourrait être une bonne idée pour vous en vous aidant à financer de nouveaux instruments, des enregistrements, des tournées, etc. N'oubliez pas de ne pas vous creuser un trou dont vous ne pouvez pas sortir.
