Le géranium est également appelé bec de la grue, car la capsule de la graine ressemble au bec d'une grue. Cette fleur rustique est disponible en blanc, rose et rouge allant du rouge orangé au rouge foncé, avec un Noël austère ou un rouge primaire entre les deux. Il est devenu populaire en Amérique il y a environ deux cents ans. Il peut être trouvé dans des paniers suspendus et des jardinières et est apprécié pour ses grosses fleurs rouges entourées de feuilles vert vif. Les artistes Matisse, Van Gogh et Winslow Homer ont immortalisé le géranium en peinture. Le géranium se prête à de nombreux styles d'interprétation et tous sont faciles et amusants à faire.
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Partie 1 sur 2: Préparation à la peinture
Étape 1. Obtenez un ou deux géraniums vivants pour étudier de près
Apportez les petites fleurs en pot à l'intérieur et placez-les en vue sur votre table de travail. Regardez-les vraiment, sous tous les angles et sous différents types de lumière. Les sont composés de deux éléments extrêmes; de grosses boules de fleurs et de feuilles rondes reliées par de fines tiges qui partent dans tous les sens, se croisant parfois. Les lignes tracées par ces tiges donnent un aspect humoristique à la plante en ce qu'elles poussent à volonté, sans se soucier de ce que devrait faire une fleur élégante, droite et bien élevée.
Étape 2. Utilisez des feuilles de papier aquarelle de 11" X 14"
Sauf indication contraire, laissez les pages connectées au bloc et le dos en carton servira de planche de support pour votre travail.
Étape 3. Rassemblez et rangez les pinceaux pour aquarelle, les pointes n ° 8 à n ° 12, un plat de ½ ", une doublure et un pinceau de lavage d'écureuil blanc
Étape 4. Disposez une palette complète de peintures à l'aquarelle pour tubes primaires et secondaires
Gardez les couleurs sur les bords de votre palette pour laisser de la place pour le mélange au milieu.
Étape 5. Obtenez un récipient d'eau
Vous aurez également besoin d'une casserole jetable en aluminium ou d'une boîte de rangement en plastique. Cela devrait être assez grand pour remplir à moitié d'eau pour faire tremper votre papier pour la peinture humide sur humide. Assemblez des serviettes en papier ou une vieille serviette éponge et des mouchoirs en papier pour absorber les courses. Aiguisez votre crayon jaune n°2 et mettez un capuchon de gomme dessus. Obtenez, aussi, une gomme rose.
Partie 2 sur 2: Essayer différents sujets et techniques
Étape 1. Faites une peinture abstraite
Faire une peinture abstraite est amusant. Vous pourriez intituler cette œuvre: « Des géraniums dans mon sommeil ». Vous y répondrez aux couleurs que vous voyez devant vous, en éliminant tous les détails. Si vous regardez votre sujet et louchez, que voyez-vous ? Boules rouge vif sur des tiges grêles, fondées sur des feuilles vertes et rondes. Retirez le papier du bloc. Plongez votre papier aquarelle dans de l'eau claire et froide pendant quelques minutes pour bien le saturer. Retirez-le de l'eau, secouez-le et placez-le sur des serviettes pour commencer à sécher.
- Évitez de tamponner ou de l'aider à sécher, laissez simplement l'air faire son travail. Lorsque la surface du papier commence à devenir terne, il est temps de peindre. A noter que vous peindrez directement, pas de dessin préalable.
- Chargez un gros pinceau de peinture pâteuse à peine diluée. N'ajoutez qu'une petite quantité d'eau pour donner à la peinture la consistance d'un dentifrice. L'eau est déjà sur le papier. Imaginez que vous ne communiquez que les aspects les plus élémentaires de cette fleur. Essayez délibérément de créer des formes qui parlent, mais sans détails. La peinture se décollera de l'endroit où vous l'avez mise.
- Attendez un peu plus longtemps pour commencer à peindre si vos couleurs se dissipent trop. Considérez votre travail comme un puzzle et travaillez sur des formes et des zones générales. Remplissez les zones manquantes entre vos taches de couleur initiales avec d'autres couleurs aléatoires. Quittez le plus tôt possible et laissez sécher à l'air libre. Il ne brillera pas seulement, il aura de l'énergie et peut ou non ressembler au géranium. Il dira des choses sur le sujet d'une manière primitive.
Étape 2. Essayez de faire une peinture intitulée « Summery Geraniums
« La peinture sur papier saturé ressemble beaucoup à la peinture sur papier super-imbibé. Suivez la même procédure que pour le travail abstrait, retirez le papier et mettez-le à tremper, ne laissez que le papier sécher beaucoup plus longtemps avant de peindre dessus. La peinture que vous appliquez restera là où vous l'avez mise. Comme il ne bougera pas et ne s'embrouillera pas autant, vous pouvez mettre beaucoup plus de détails. Vous ferez également un dessin préliminaire pour guider vos traits.
Dans cette pièce, vous tenterez de peindre ce que vous voyez devant vous, en essayant de capturer sa forme et ses détails. Allez plus lentement et réfléchissez à l'endroit où vous mettez les couleurs. Encore une fois, utilisez des couleurs riches, à peine diluées car il y a tellement d'eau dans le papier. Les peintures plus fines se dissiperont et les détails seront perdus
Étape 3. Essayez le simple "Géraniums dans des pots en détresse" Il utilise une technique de résistance à l'aide de crayons de cire
Dessinez une rangée de géraniums dans des pots en terre cuite. Donnez de la texture aux pots à l'aide de crayons de cire. Appuyez fort pour obtenir beaucoup de cire sur les pots et n'y pensez pas trop. Juste griffonner. Les pots seront un élément vedette de la peinture parce que vous leur donnez cette texture intéressante.
À l'aide d'un pinceau chargé, mouillez le papier avec de l'eau. Attendez une minute ou deux avant de commencer à peindre. Peignez les cercles rouges pour les fleurs pendant que le papier est encore assez humide pour leur donner la possibilité de s'ébouriffer et de s'étaler. Immédiatement, accentuez les fleurs humides avec des taches d'orange. Déplacez-vous vers les feuilles et peignez-les en vert. Faites les pots dans une couleur rouge-brun pour ressembler au plus basique des pots de jardin. La cire provoquera la séparation de la peinture et résistera à la couleur
Étape 4. Éloignez l'attention du spectateur des fleurs
Dans « Feuilles et bourgeons prédominants », les feuilles et les bourgeons du géranium sont les éléments primaires. Dessinez la rangée de fleurs dans le tiers supérieur de la page et les feuilles dans le tiers inférieur. Joignez les deux avec des tiges allant dans différentes directions, voire se chevauchant. Pendant que vous peignez, pensez à varier les verts des feuilles et les rouges des fleurs. Travaillez des taches de couleur de corps encore plus pâle derrière la rangée de géraniums et une fois sèches, ces taches pâles donneront de la profondeur en suggérant des fleurs en arrière-plan. Passez un peu de temps sur les bourgeons et rendez-les très visibles pendant et en dessous des fleurs.
Étape 5. Jouez avec la mise au point dans « Fleurs et feuilles floues et floues »
Cela montre comment la profondeur peut être obtenue en gardant certaines parties de la peinture nettes et en permettant à d'autres parties d'être vagues. Cette technique est utilisée à la fois sur les fleurs et les feuilles. Les couleurs sont également plus pâles et de nombreux bords sont flous dans l'arrière-plan, créant ce qu'on appelle des "bords perdus". La texture est utilisée sur les feuilles pour l'intérêt et les centres des fleurs sont soigneusement peints et accentués en noir. S'attaquer à un mouillé sur mouillé et mouillé sur papier sec.
Étape 6. Gardez-le « Enfantin et simple
Il s'agit de la couleur humide appliquée sur du papier humide par endroits et de la couleur humide appliquée sur du papier sec par endroits. Commencez par un léger croquis au crayon sur votre papier, indiquant les principales formes de boules, tiges et cercles pour les feuilles. Vous pouvez voir par la quantité de flou quelles zones ont été peintes sur du papier humide.
Étape 7. Laissez une tache d'eau humide créer une fleur
Cette technique est amusante et facile. Sur votre papier, dessinez un certain nombre de cercles abstraits pour les fleurs de géranium. Gardez le papier plat et sec, mais mouillez généreusement les cercles. Ajoutez suffisamment d'eau pour qu'elle s'élève au-dessus de la surface du papier. Laissez tremper une minute ou deux. Déposez la couleur de la pointe de votre pinceau et laissez-les fusionner à volonté. Laissez-les complètement seuls pour qu'ils sèchent naturellement. Cela prendra un certain temps, mais résistez à l'envie d'aider les choses. La peinture sera tirée pour devenir les contours des formes de fleurs. Il est maintenant temps de peindre, en clarifiant la masse de la fleur en petites fleurs séparées avec un petit pinceau pointu. Peignez les tiges, les feuilles comme vous le souhaitez, en utilisant la méthode humide-sur-sec, ou une combinaison de celle-ci et humide-sur-humide. Quoi que vous fassiez, il est sûr de briller et de mettre en valeur le géranium d'une belle manière.
Étape 8. Essayez de montrer plusieurs vues du même géranium
"Plusieurs vues, un géranium" sur une page vous permet d'essayer différentes couleurs pour les fleurs, et d'autres
Des astuces
- Gardez les fournitures à portée de main dans un endroit désigné. Vous travaillerez plus souvent si votre configuration est simplifiée. Si vous dissiperez votre énergie à la recherche de fournitures, vous ne pourrez peut-être pas vous rendre au tableau.
- Peignez souvent à l'extérieur. Le monde est votre sujet et il est illimité. Profitez du beau temps et en même temps, renouez avec la nature. Il n'y a rien de tel.
- Essayez d'utiliser une petite palette à main et une combinaison de boîtes de peinture. C'est tout ce dont vous avez besoin à portée de main. Ces petits ensembles sont excellents pour les croquis rapides et les travaux extérieurs.
- Explorez les crayons et crayons aquarellables ou solubles à l'eau. Ceci est complètement sans tracas et sans gâchis. Vous ajoutez de l'eau plate à votre convenance, de sorte que la mise en place des couleurs sur votre travail est facile et sans tracas.
