Lorsque l'on écoute de la musique, la musique est généralement jouée en arrière-plan pendant que nous effectuons des tâches telles que le travail ou les tâches ménagères. Cela signifie que nous n'écoutons pas activement la musique. La musique peut être un excellent relaxant apaisant pour nous aider à échapper aux divers stress de la vie de nos jours. Pour vraiment profiter de la bonne musique de tout genre et exploiter ces effets relaxants, nous devons vraiment l'écouter. Si ces étapes sont correctement suivies, le résultat sera une expansion panoramique de votre expérience musicale, qui peut être assimilée à une écoute en couleur.
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Méthode 1 sur 2: Trouver de la nouvelle musique
Étape 1. Demandez à vos amis et à votre famille en qui vous avez confiance de vous suggérer de la musique, si vous ne savez pas par où commencer pour vous lancer dans la musique
Si vous n'êtes pas très amateur de musique, l'énorme variété de genres et de styles est pour le moins écrasante. Au lieu de plonger au hasard, demandez à un ami dont vous admirez les choix musicaux de vous aider à démarrer. Tout le monde a des goûts différents, et les personnes qui vous connaissent le mieux peuvent vous aider à trouver quelques groupes pour commencer.
- Posez des questions lorsque vous entendez des chansons que vous aimez. Obtenez les noms des chansons et des chanteurs pour commencer à définir vos préférences.
- Demandez-vous quels types de musique vous aimez. Si vous pouvez donner à vos amis quelques chansons et groupes, il leur sera plus facile de suggérer des groupes similaires.
Étape 2. Saisissez vos groupes préférés dans des applications Internet qui recherchent de la musique similaire
Pandora crée des stations de radio uniques en fonction de vos préférences. Google Music trouve des chansons en fonction de l'humeur et de l'activité. Spotify propose une série de recommandations basées sur l'historique d'écoute passé. La quantité de code écrit pour aider les gens à trouver de la nouvelle musique est stupéfiante, ce qui la rend plus facile que jamais. Il vous suffit de fournir quelques-uns de vos favoris personnels pour commencer.
De nombreux programmes de lecture, comme iTunes, proposent également des services de recommandation. Sur iTunes, cela se fait via le paramètre "Genius"
Étape 3. Regardez des groupes en live et donnez une chance aux groupes d'échauffement
La musique live est souvent la meilleure chance pour un groupe inconnu de gagner de nouveaux fans. Aller à de vrais spectacles est un moyen incroyable d'élargir votre bibliothèque musicale, et vous pouvez souvent rencontrer les groupes ou acheter des marchandises. Aller à la musique live vous permet de ressentir des chansons en temps réel, ainsi que d'entrer en contact avec de grands groupes émergents qu'il serait presque impossible de trouver en ligne.
Étape 4. Sachez où trouver de la musique gratuite
Il y a de la musique gratuite partout ces jours-ci, tant que vous savez où creuser. Spotify, Pandora, YouTube, SoundCloud et d'autres sites proposent des options gratuites, vous permettant d'écouter quelques publicités. Les audiophiles férus de technologie peuvent utiliser des sites de torrents pour obtenir de la musique, à condition qu'ils connaissent les risques juridiques.
- Vous n'avez pas de technologie ? Rendez-vous dans votre bibliothèque locale et consultez quelques CD.
- Échanger de la musique avec des amis, que ce soit via Dropbox, des CD mixtes ou des disques durs externes, est de plus en plus facile à l'ère numérique. Copiez simplement les chansons dans le dossier "Ma musique" → "Ajouter automatiquement à iTunes" ou dans un dossier similaire pour votre programme.
Étape 5. Écoutez des genres nouveaux pour vous ou que vous souhaitez mieux comprendre
Essayez un opéra léger, ou peut-être un air de spectacle, joué par un orchestre ou simplement au piano. Ne pensez à rien d'autre. C'est le moment d'écouter, de profiter et de se détendre. Vous allez essayer de développer une carte mentale de la musique -- et cela s'étend à tous les genres.
Tous les genres de musique empruntent aux autres. De "l'opéra rock" et des rythmes hip-hop à l'ancienne à l'enfant d'amour reggae/punk connu sous le nom de "ska", vous seriez surpris de la fréquence à laquelle les influences de genres différents saignent
Étape 6. Restez fidèle aux préférences et habitudes personnelles que vous aimez lorsque vous écoutez de la musique
La musique est subjective. Si vous aimez une chanson, alors c'est plus que suffisant. Trop souvent, les gens ont l'impression de se sentir « coupables » à propos d'un groupe ou d'une chanson, ou essaient de suivre des groupes qu'ils n'apprécient pas. Tenez-vous en à vos armes -- si vous aimez le groupe, écoutez-les.
Méthode 2 sur 2: Écouter et discuter de la musique intelligemment
Étape 1. Reconnaître et écouter la répétition et la variation
Il y a aussi très souvent quelque chose de nouveau très près de la fin. Repérez les passages que vous trouvez particulièrement gratifiants. Ces passages sont-ils des répétitions, des variations ou des nouveautés ? S'il s'agit de variations, pouvez-vous réaliser ce qui était varié ? Plus important encore, pourquoi une certaine section est-elle répétée ? Est-ce parce que la mélodie est géniale, ou pour faire un point avec les paroles ?
- Mélodie est simplement une collection de notes, comme le début de "Seven Nation Army" ou les notes vocales répétées dans un refrain. Une mélodie entraînante est généralement la clé pour savoir si une chanson s'accroche ou non.
- Harmonie est la collection de notes jouées à un moment donné. Certaines personnes le considèrent comme « vertical », alors que la mélodie est « horizontale ». Comment plusieurs voix, instruments et notes se réunissent-ils en un instant pour s'harmoniser ou sonner bien les uns sur les autres ?
Étape 2. Réfléchissez bien au ton, à l'ambiance et à la sensation de la musique
Quels sont les sentiments intangibles que la chanson donne ? Commencez simplement: est-ce heureux ou triste ? Les instruments sonnent-ils brillants et pleins d'entrain, ou réfléchis et sombres ? Quel genre de scène imaginez-vous que la chanson soit jouée - pluvieuse, ensoleillée, joyeuse, réfléchie, le cœur brisé, etc. Certains termes à garder à l'esprit incluent.
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Couleurs:
Il peut être difficile de voir la couleur dans le son, mais fermez les yeux. Imaginez que la chanson se trouve dans une scène de film. Quelle est l'ambiance ou la couleur dominante de cette scène ?
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Équilibre:
Combien d'instruments jouent en même temps ? Est-ce que c'est clair et clair, le début de "Hey Jude?" Ou est-ce gros, audacieux et rempli de bruit, comme la fin de "Hey Jude?"
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Texture:
Une guitare peut être « épaisse » ou « lisse », un solo de trompette peut être « soyeux » ou « abrasif ». Cela vient principalement du rythme: leurs notes sont-elles longues, bien tenues et douces, ou sont-elles toutes courtes, saccadées et déformées ?
Étape 3. Écoutez des instruments spécifiques, en notant comment les parties s'assemblent pour former un tout plus grand
Remarquez des choses dans la basse qui semblent vivantes, chargées de sens ou qui sonnent simplement cool. Remarquez les types de changements qui se produisent à votre moment préféré. La mélodie s'envole-t-elle dans un accent inconnu ? Un nouveau rythme ajoute-t-il du piquant ? Un bourdonnement se brise-t-il soudainement en une collision fracturée de bruit et d'excitation ?
Étape 4. Pensez au mouvement ou à la progression de la chanson
La chanson se termine-t-elle au même endroit ou à un endroit similaire à celui où elle a commencé ? Ou raconte-t-il une histoire, émouvante et évolutive pour que le chanteur se sente « changé » du début à la fin. Les deux sont des types viables d'écriture de chansons, mais les deux racontent des histoires très différentes. Si la chanson semble changer, demandez-vous comment le chanteur et les musiciens ont fait « l'argument ». À quel moment y a-t-il un changement dans l'idée ou la sensation globale de la musique ?
Le changement de clé dans "Hey Jude" est l'un des exemples de mouvement et de changement les plus importants et les plus célèbres de la musique pop. En un instant, la chanson passe de sombre et réfléchie à joyeuse et intense
Étape 5. Recherchez tout contexte extérieur crucial concernant la piste
Les chansons ne sont pas écrites dans le vide - et parfois, entrer dans le contexte d'une chanson donne soudainement du sens aux paroles. Par exemple:
- "Tears in Heaven" d'Eric Clapton prend encore plus de force quand on sait qu'il s'agit de son fils tragiquement décédé.
- "Blacker the Berry" de Kendrick Lamar est une lettre personnelle brûlante écrite juste après le meurtre de Trayvon Martin. Si vous ne connaissez pas les énormes ramifications politiques et sociales de cette affaire, la chanson tombe probablement dans des oreilles plus sourdes.
Étape 6. Développez votre concentration musicale pour des morceaux plus longs
Se lancer dans le jazz, le classique, le rock progressif ou toute autre forme musicale avec des chansons de 10 minutes est intimidant. Ne vous inquiétez pas si vous êtes distrait ou même un peu ennuyé au début, c'est tout à fait naturel. Mais forcez-vous à vous concentrer sur chaque section lors des écoutes répétées. Composer ces morceaux n'est pas une erreur, et le compositeur essaie de remplir le temps et de vous entraîner avec la chanson à chaque seconde. Même s'ils ne réussissent pas toujours, travaillez à vous concentrer tout au long de la chanson. Vous serez surpris des morceaux subtils et passionnants que vous ramassez.
Essayez "Diminuendo in Blue" de Duke Ellington pour commencer. C'est long, mais plein d'énergie et passionnant tout au long, avec des thèmes et des mélodies bien répétés
Vidéo - En utilisant ce service, certaines informations peuvent être partagées avec YouTube
Des astuces
- Utilisez des écouteurs si vous êtes avec des personnes que vous ne voulez pas déranger ou la nuit. Ne les utilisez pas lorsque vous conduisez !
- Si vous utilisez des écouteurs, assurez-vous qu'ils sont de bonne qualité. Les écouteurs Sucky font que la musique semble moins bonne que ce qu'elle est
- Écoutez les Quatre Saisons d'Antonio Vivaldi sans regarder les titres des morceaux et essayez de deviner chaque saison. Vous serez étonné de découvrir comment la musique seule peut former des images dans votre tête sans utiliser de mots.
- Évitez de confondre une vidéo musicale avec de la musique. Certains diront que la meilleure musique n'a généralement pas besoin d'associations verbales ou visuelles pour la rendre meilleure. Essayez de fermer les yeux et d'imaginer des couleurs ou essayez d'imaginer la musique avec votre cadre de vie actuel pour une situation appropriée. Utilisez votre interprétation émotionnelle pour comprendre ce que le compositeur a essayé d'exprimer, essayez de vous connecter avec la réalité du compositeur.
- Écoutez avec émotion. C'est-à-dire, laissez vos sentiments et votre humeur changer au fur et à mesure que les sons que vous entendez changent.
- Essayez d'écouter "What Makes it Great?" de Robert Kapilow. CD. Ils peuvent être très utiles.
- Toute musique, à quelques exceptions près, est basée sur la répétition, la variation et de nouvelles mélodies. Même si vous ne pouvez pas apprécier la musique, vous pouvez toujours essayer de voir comment ces principes sont appliqués. Faire cela pourrait aider la musique à "cliquer".
- Essayez d'écouter de la musique microtonale. La microtonalité est l'utilisation de tons moins espacés que la façon dont notre système de réglage à 12 tons les espace. Avoir de la musique réglée différemment peut permettre de transmettre des effets émotionnels très uniques qui sont différents de ce que beaucoup de musique normalement accordée de nos jours peut exprimer. YouTube peut être une bonne source de musique composée dans d'autres systèmes de réglage.
- Prends ton temps! Il n'est pas garanti que la chanson sera votre chanson préférée absolue de tous les temps en une seconde ! Écoutez-le de plus en plus, et si vous commencez à l'aimer, écoutez d'autres chansons comme ça, si vous ne voyez aucune différence, alors vous ne l'aimez clairement pas et c'est comme ça que ça doit être.
Mises en garde
- N'écoutez pas de musique trop fort. Cela peut être tentant de le faire, et même parfois difficile de ne pas le faire, mais cela peut et finira par endommager votre audition.
- La musique, comme toute autre forme d'art, est de qualité; toutes les musiques ne sont pas soumises aux mêmes normes.
- La musique peut rendre les gens obsédés par la vie et toutes ses émotions, et peut aussi parfois être une passion impitoyable. Soyez prudent pour équilibrer et contrôler cette obsession de la musique.
- Vous ne pourrez peut-être pas écouter au début. N'abandonne pas! Avec le temps, vous commencerez à entendre une pulsation (rythme), une mélodie et une harmonie.
- Essayez d'éviter le stress prolongé dans votre vie. Trop de stress au fil du temps peut provoquer une pénurie de dopamine, le « produit chimique du plaisir » dans votre cerveau, provoquant ainsi une anhédonie. La dopamine est un neurotransmetteur qui gère l'expérience du plaisir à diverses choses; à la suite de sa perte, votre capacité à percevoir les émotions de la musique sera gravement entravée.
