Voulez-vous devenir un danseur célèbre? Cela peut demander beaucoup de travail, mais cela en vaudra la peine à la fin. Téléchargez vos vidéos de performance sur autant de sites de médias sociaux gratuits que possible pour avoir une chance de devenir une sensation virale. Vous pouvez également vous immerger dans la scène de la danse locale ou nationale en assistant à des spectacles et en réseautant avec des gens de l'industrie. Le parcours traditionnel d'aller à l'école et d'auditionner est exigeant mais il est prouvé qu'il donne des résultats. Quel que soit le chemin que votre danse vous mène, travaillez dur, soyez humble et prenez soin de votre santé mentale et physique.
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Partie 1 sur 5: Devenir célèbre
Étape 1. Créez un compte Youtube gratuit
Enregistrez vos performances et téléchargez vos vidéos sur Youtube. Il s'agit d'une plate-forme d'hébergement vidéo gratuite qui est facile à rejoindre en suivant simplement les instructions. Vous n'avez pas besoin d'auditionner ou de vous inscrire à une école formelle pour télécharger vos performances. Si une vidéo devient virale et que vous vous formez un nombre important d'abonnés, vous pourrez peut-être créer un portfolio, être approché pour des vidéoclips, invité à auditionner pour des publicités ou être découvert par une agence artistique.
- Créez d'autres comptes de médias sociaux gratuits pour construire votre nom. Par exemple, vous pouvez promouvoir vos vidéos Youtube en partageant le lien sur un compte gratuit sur Twitter, Tumblr, Facebook, Snapchat ou Instagram. Profitez de ces plateformes gratuites et publiez aussi souvent que possible pour exposer votre talent à un public aussi large que possible.
- La cohérence est la clé pour gagner un public important, alors publiez régulièrement et avec fréquence. Créez un calendrier facile à respecter pour que vos fans sachent quand vérifier vos comptes pour de nouveaux contenus.
Étape 2. Devenez amis avec des danseurs célèbres via les réseaux sociaux
Publiez sur les murs des profils de réseaux sociaux de danseurs célèbres. Par exemple, vous pouvez commenter un tweet ou une vidéo youtube posté par un danseur célèbre. Vous pouvez également participer à des forums de danse ou publier sur les pages de projets de danse nationaux ou même locaux. Devenir une voix respectée dans la communauté de la danse peut mener à la renommée en ligne.
Vous pouvez également apprendre à filmer, éditer et partager des vidéos afin que les gens voient à quoi vous ressemblez et se fassent une idée de votre propre talent. Considérez chaque message comme une audition. Ne publiez rien de irrespectueux ou non représentatif de vous en tant que personne et danseur
Étape 3. Économisez pour un fonds d'audition d'urgence
Vous devrez peut-être voyager très loin pour auditionner selon l'endroit où vous vivez. Vos dépenses peuvent inclure le billet d'avion, la nourriture et votre séjour à l'hôtel. Économisez de manière responsable pour vous assurer que votre fonds d'audition n'est jamais à court. Une audition peut durer plusieurs jours, voire plusieurs semaines, alors soyez prêt à avoir les fonds en main.
La renommée peut ne pas venir immédiatement, alors préparez-vous à avoir une autre source de revenus qui complète votre carrière de danseur. Créez un budget mensuel pour vous assurer d'avoir assez d'argent jusqu'à ce que votre carrière de danseur décolle
Étape 4. Apprenez des professeurs célèbres
Apprenez autant de styles que possible auprès d'autant de professeurs célèbres que possible. Des professeurs célèbres font souvent des tournées ou ont une résidence pour des ateliers et des cours. Votre opportunité peut survenir de n'importe où, mais apprendre à connaître des professeurs célèbres dans des studios célèbres peut aider à accélérer le processus. Vous pouvez également apprendre votre propre style en apprenant les différentes philosophies de différents instructeurs.
- Vous voulez des enseignants qui ont du cachet pour que leurs lettres de référence ou leur nom à eux seuls puissent immédiatement ouvrir des portes au sein de l'industrie. Vous voulez également apprendre différents styles car cela peut vous mener à la gloire via un itinéraire différent. Par exemple, si vous voulez être une ballerine célèbre et apprendre la danse hip hop, vous pouvez devenir célèbre pour avoir dansé dans une vidéo hip hop plutôt que dans un ballet.
- Affinez votre recherche d'enseignants en fonction du temps et de l'argent que vous avez à dépenser. Certains enseignants célèbres peuvent être à travers le monde. Il n'y a aucune garantie qu'étudier avec quelqu'un de célèbre mènera à la gloire.
Étape 5. Obtenez un mouvement de danse signature
Vous pouvez être capable de faire des choses que les autres danseurs ne peuvent pas faire. Si vous êtes flexible, athlétique et créatif, trouvez un mouvement de danse signature. Il existe de nombreuses danses, comme le twist, qui deviennent un phénomène culturel. Travaillez avec des chanteurs ou d'autres artistes pour diffuser votre mouvement.
Étape 6. Audition pour un concours de danse
Qu'il s'agisse d'une compétition dans votre ville, d'une compétition nationale ou d'une émission de télévision comme « So You Think You Can Dance », il y aura une renommée instantanée si vous êtes l'un des meilleurs finissants. En particulier, gagner une compétition télévisée peut vous donner un agent ou un rôle clé dans une production dans le cadre de vos gains.
Partie 2 sur 5: Commencer
Étape 1. Trouvez un programme d'été
Au début, trouvez une compagnie ou une école de danse qui propose un programme adapté. Vous voulez une opportunité d'avancer techniquement et de réseauter professionnellement. Si vous êtes à l'école, l'été est le meilleur moment pour vous concentrer sur votre carrière de danseur avec un programme intensif.
Certains programmes sont très compétitifs, alors assurez-vous de vous accorder au moins six mois à un an pour la préparation
Étape 2. Trouver un financement
Il peut y avoir un financement local, étatique, fédéral ou même national pour des programmes de danse spécifiques auxquels vous postulez. Contactez des organismes de financement, comme des écoles ou votre conseil des arts local, pour vous aider à financer votre première incursion dans l'industrie.
Les conférences de planification de carrière peuvent vous aider à trouver du financement. Les ateliers peuvent également être une bonne ressource pour rencontrer des gens et se renseigner sur les possibilités de financement
Étape 3. Faites un stage ou obtenez un mentor
Les mentors et les stages sont un excellent moyen d'acquérir de l'expérience. Il vous permet également d'apprendre d'un certain nombre de voix au sein de l'industrie. Même si les stages avec une compagnie de danse ne sont pas annoncés, assister à des spectacles vous permet d'approcher les danseurs et de nouer une relation que vous pourrez ensuite transformer en une relation de type mentor.
Les stages et les mentorats sont très recherchés, alors soyez prêt à faire des sacrifices sans recevoir de rémunération autre que l'expérience. Assurez-vous de trouver la bonne personne car certains peuvent y voir une opportunité de vous exploiter
Étape 4. Rédigez une biographie et un curriculum vitae appropriés
Apprenez à vous présenter sous votre meilleur jour. Au début, vous devrez vous présenter pour obtenir des concerts, postuler à des programmes ou pour obtenir un agent. Faites savoir aux gens pourquoi vous méritez une opportunité.
Vous aurez également besoin d'un excellent profil pour les médias sociaux, à distribuer lors d'événements de réseautage ou pour les agents faisant une visite surprise à un spectacle
Partie 3 sur 5: Assurer la longévité
Étape 1. Continuez à apprendre
Que vous terminiez un diplôme complet ou un seul cours, vous pouvez toujours apprendre et améliorer vos performances. Vous pouvez en apprendre davantage sur la kinésiologie pour aider à garder votre corps en bonne santé, la théorie musicale pour aider la chorégraphie ou des cours de théâtre et de chant pour la télévision.
- Il existe également une multitude d'éléments pour la mise en scène que vous pouvez apprendre. Comprendre l'entreprise peut également profiter à vos objectifs financiers.
- Différentes institutions peuvent offrir différents certificats ou diplômes, alors contactez l'institution et parlez à un conseiller avant de vous engager. Par exemple, plutôt que d'investir vos ressources dans un diplôme en marketing, vous voudrez peut-être simplement suivre des cours sur les médias sociaux pour vous aider à maintenir votre profil et à développer votre marque avec un contenu mensuel.
Étape 2. Maintenez le soutien de vos pairs
La danse et le spectacle sont très compétitifs. Une fois que vous avez trouvé des personnes qui vous soutiennent, vous écoutent et vous comprennent en tant que personne, travaillez pour maintenir ces relations. Vous travaillerez très probablement dans un certain nombre de projets tout au long de votre carrière, alors soyez respectueux envers ceux avec qui vous travaillez, car vous pourriez travailler à nouveau avec eux.
Étape 3. Adaptez-vous aux besoins de votre corps
Bien que votre esprit puisse s'aiguiser, votre corps ralentira avec l'âge. Transition vers l'enseignement, le théâtre, le chant ou une autre passion qui vous permet toujours d'utiliser vos connaissances de la danse et de la célébrité. N'essayez pas de forcer votre corps à continuer à danser si vous souffrez d'une blessure ou d'une douleur chronique.
Étape 4. Pensez à votre héritage
Lorsque vous commencez votre carrière, vous pouvez être admissible à des bourses, des apprentissages ou des bourses. Lorsque vous serez mieux établi, vous pourrez peut-être le rembourser et établir votre propre bourse ou bourse. Vous pouvez faire partie d'organisations nationales ou locales qui aident à repousser les talents émergents. Une partie de votre héritage est ce que vous léguez à la génération suivante.
Assurez-vous de postuler tôt et vérifiez que vous remplissez tous les critères de candidature lorsque vous postulez pour une bourse, un apprentissage ou une bourse. Pensez à ce dont vous aviez besoin lorsque vous avez commencé avant de créer votre propre bourse. Les critères peuvent être tout ce qui, selon vous, nécessite votre attention. Par exemple, vous pouvez créer un fonds pour les danseurs ayant des besoins particuliers parce que votre sœur a également des besoins particuliers
Étape 5. Restez dévoué
Restez concentré et continuez à danser autant que votre corps et votre emploi du temps le permettent. Votre longévité est le résultat direct de votre éthique de travail. Rester discipliné et fixer de nouveaux objectifs gardera les choses fraîches. Immergez-vous dans votre communauté artistique pour rester inspiré par de nouveaux projets et artistes.
Étape 6. Devenez chorégraphe et continuez à collaborer
Au fur et à mesure que vous poursuivez votre carrière de danseur, votre corps peut ne plus être en mesure de suivre les rigueurs de la danse. La chorégraphie est une transition naturelle. Collaborez avec des artistes, des musiciens, des acteurs et des designers pour créer vos propres projets passionnés.
Traitez les différentes personnalités avec respect. Vous pouvez toujours apprendre des autres dans différents domaines. Ne laissez pas votre ego vous empêcher de mettre en place quelque chose
Étape 7. Prenez bien soin de vos pieds
Vos pieds sont votre principal outil pour danser, alors prenez bien soin d'eux. Certains problèmes courants sont les ampoules, les oignons, les fentes aux orteils, les os cassés et les brûlures au sol. Ne négligez pas vos pieds et prenez les précautions qui s'imposent. Laissez les blessures guérir avec la bonne quantité de repos ou vos pieds subiront des dommages permanents et mettront fin à votre carrière prématurément.
Étape 8. Maintenez une alimentation saine
Une mauvaise alimentation, comme les bonbons et la restauration rapide, peut vous rendre léthargique et affecter vos performances. Les aliments sains, tels que les fruits et les légumes, peuvent vous donner de l'énergie et maintenir votre corps à son apogée. Trouvez les bons aliments pour améliorer vos performances à court terme et votre santé à long terme.
Dynamisez votre matinée et faites le plein de protéines pour la journée. Grignotez du houmous, des noix, du granola, du quinoa et des fruits plutôt que des bonbons ou des croustilles pour vous garder sous tension. Prenez une salade si vous avez faim le soir. Il est également judicieux de manger des aliments contenant des agents anti-inflammatoires comme le curcuma ou le gingembre
Étape 9. Faites des sacrifices
Au début, vous devrez sacrifier beaucoup de temps et d'énergie pour devenir célèbre; Cependant, même lorsque vous deviendrez célèbre, vous devrez toujours faire des sacrifices pour vous assurer de rester pertinent. Vous aurez besoin de beaucoup de temps pour vous entraîner et récupérer. Prendre soin de votre esprit et de votre corps doit primer sur votre temps social si vous voulez avoir une longue carrière.
Vous devrez non seulement vous entraîner pendant votre temps libre, mais aussi vous entraîner, dormir, vous échauffer, vous refroidir, déployer vos muscles et vous étirer. C'est pour s'assurer que votre corps est à sa forme physique maximale. Ne compromettez pas votre carrière avec une blessure qui peut être facilement évitée. Il y a toujours de nouvelles techniques, des suppléments et des avancées médicales à suivre
Partie 4 sur 5: Perfectionner votre métier
Étape 1. Essayez différents instructeurs et différentes classes
Il existe de nombreux styles de danse différents. Pendant votre temps libre, apprenez de nouvelles formes ou améliorez les styles actuels avec un nouvel enseignant. Ne vous étalez pas trop. Vous voudrez peut-être vous concentrer sur une seule technique pour une performance spécifique ou apprendre une toute nouvelle forme en attendant un autre concert.
La danse évolue constamment avec de nouveaux sous-genres. Vous pouvez apprendre le ballet, le hip hop, le jazz, le swing, le flamenco, l'africain, le moderne, l'interprétation et tous les sous-genres intermédiaires
Étape 2. Entraînez-vous dans d'autres disciplines du mouvement
D'autres formes de mouvement peuvent grandement profiter à vos techniques de danse. Entraînez-vous aux arts martiaux, au yoga, à la gymnastique ou à d'autres formes athlétiques pour améliorer votre coordination, votre force et votre agilité. Les mouvements musculaires se traduisent facilement en chorégraphie de danse.
Étape 3. Effectuez autant que possible
N'attendez pas les auditions. Créez vos propres opportunités en collaborant avec d'autres artistes ou en finançant vos propres projets. Vous pouvez même publier sur des babillards communautaires pour créer des productions locales plus petites. Si vous ne trouvez pas ce que vous cherchez là où vous vivez, créez-le.
Profitez des réseaux sociaux et commercialisez vos performances. Vous pouvez également contacter vos pairs et vos contemporains pour démarrer un nouveau projet ou savoir s'ils travaillent sur quelque chose dont vous pouvez faire partie
Partie 5 sur 5: Renforcer votre détermination
Étape 1. Persévérez malgré les obstacles
Devenir un danseur célèbre est extrêmement difficile même si vous en avez le talent et les capacités naturelles. Le travail acharné peut être déraillé sans un état d'esprit approprié. Préparez-vous aux blessures, aux longues heures et aux émotions nécessaires pour vaincre les obstacles.
- Mettez des heures supplémentaires. Si vous êtes indispensable, vous pouvez vous assurer une longue carrière. De longues heures de travail et le bon comportement peuvent vous faire aimer à la fois aux acteurs et à l'équipe. Vous pouvez également apprendre plus de choses au-delà du matériel de production de la journée.
- Ne perturbez pas la pratique, la classe ou une performance avec une attitude négative. Si vous êtes fatigué ou grincheux, reposez-vous sur votre système de soutien et ne vous en prenez pas aux autres.
Étape 2. Respectez le processus
Ayez de l'humilité et apprenez de vos erreurs et de vos échecs. L'expérience est le meilleur professeur et toutes les performances ne seront pas parfaites; certains peuvent même être terribles. Saisissez ces opportunités pour apprendre, vous améliorer et construire votre personnage.
- Sois positif. Concentrez-vous uniquement sur ce que vous pouvez contrôler, car l'anxiété au sujet de votre avenir ou la dépression au sujet des échecs passés peuvent devenir toxiques. Votre avenir est prometteur tant que vous continuez à travailler dur, à être humble et à respecter le processus. Les exigences physiques de votre carrière seront difficiles à gérer seules, alors ne laissez pas une mauvaise attitude aggraver les choses.
- Être ouvert. Regardez n'importe quelle performance et participez aux discussions et aux ateliers. Vous pouvez également compléter votre expérience en lisant des articles et en rencontrant des gens. Bien que le temps sur scène soit le meilleur professeur, vous pouvez également apprendre de vos pairs et amis qui ont une perspective différente.
- Tout le monde fait des erreurs et l'échec arrivera. Trouvez la leçon et continuez à avancer après que les choses ne se passent pas comme vous l'auriez souhaité.
Étape 3. Ne vous reposez pas sur vos lauriers
Trouvez une leçon dans l'expérience de travailler avec des personnes difficiles. Même les meilleurs danseurs ne sont pas parfaits. Vous pouvez apprendre de tout, surtout de vos situations les plus difficiles.
- Dansez chaque occasion comme si c'était la dernière. Votre carrière peut être interrompue par n'importe quoi, y compris faire faillite, tomber malade, se blesser ou tomber amoureux. Exprimez votre passion à chaque représentation. Peu importe qui est votre public tant que vous incarnez votre passion pour la danse.
- On ne sait jamais qui regarde. Une performance passionnée peut vous rapporter un agent ou une nouvelle opportunité de carrière. Si vous le publiez en ligne, il pourrait devenir viral et augmenter votre notoriété.
Étape 4. Évitez la négativité
Les gens aux yeux du public s'exposent à la critique. N'oubliez pas que chacun a son opinion et que vous ne pourrez pas plaire à tout le monde. Vous pouvez même trouver des critiques parmi la famille, les amis, les pairs et les médias. Faites ce que vous pensez être juste et bloquez le bruit.
- En fin de compte, si vous pouvez vous dire que vous vous êtes donné à 100%, les critiques n'ont pas d'importance. Vous faites cela pour vous-même et pour personne d'autre. Bien que la célébrité puisse être le produit de bonnes critiques, vous pouvez également devenir célèbre pour un certain nombre de raisons différentes.
- Ne vous impliquez pas dans le drame ou la politique. Alors que vous commencez à gravir les échelons de la célébrité, vous pouvez rencontrer à la fois des individus et des situations toxiques. Concentrez-vous sur vous-même et évitez toute personne qui essaie de vous utiliser ou de vous abattre. Travaillez sur votre métier et restez concentré sur ce qui vous rend le plus heureux.
Étape 5. Prenez soin de vous
La gloire et la fortune sont éphémères. Il faut beaucoup de sacrifices pour atteindre l'échelon supérieur de cette industrie très compétitive. Au fur et à mesure que vous devenez plus célèbre, gardez les pieds sur terre et rappelez-vous qu'il y a plus dans la vie que la gloire et la danse.
Étape 6. Pratiquez autant que vous le pouvez
La confiance vient avec la pratique. Tous les meilleurs danseurs ont mis de nombreuses heures de travail pour arriver à leur niveau. Poussez-vous pour vous améliorer pendant les longues heures. Vous devrez peut-être beaucoup voyager et faire beaucoup de presse. Trouvez le temps de continuer à pratiquer malgré un emploi du temps chargé rempli d'obligations médiatiques.
Restez dans l'instant. Il ne sert à rien de s'attarder sur les erreurs lors d'une mauvaise performance ou d'opportunités manquées. Il est facile de se laisser distraire et de répéter la même erreur pendant la performance si vous vous y attardez. Revenez sur les fondamentaux de la technique et traitez chaque performance comme la sienne
Des astuces
- Peu importe ce qui se passe ou les obstacles auxquels vous faites face, n'abandonnez jamais. Un danseur qui n'abandonne jamais, même face à des épreuves extrêmes, est une véritable inspiration.
- Montrer vos vidéos à vos amis et à votre famille les amènera très probablement à montrer d'autres personnes. Cela peut être le début d'une vidéo virale, alors ne sous-estimez pas la vitesse à laquelle votre nom peut se propager en partageant simplement votre travail avec votre cercle le plus proche.
- Ne vous contentez pas de télécharger une vidéo de vous en train de danser; au lieu de cela, téléchargez plusieurs vidéos afin que les gens puissent voir plus de votre danse.
- Soyez patient et continuez à pratiquer!
Mises en garde
- Faites attention à ce que vous mettez sur les sites Web. Assurez-vous que vos paramètres de confidentialité sont sur privé pour éviter que les gens ne regardent une vidéo non éditée d'une mauvaise performance.
- Si tu as moins de 16 ans, demande la permission à tes parents avant de publier quoi que ce soit sur YouTube ou sur les réseaux sociaux.
