Le fan-art est une large catégorie d'art qui comprend toute œuvre d'art visuelle inspirée d'une œuvre de fiction que vous aimez, telle qu'un anime, une émission de télévision, une série de romans ou une bande dessinée. Faire du fan-art est un excellent moyen à la fois de montrer votre amour pour un personnage ou une série, et de pratiquer vos talents de dessinateur.
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Partie 1 sur 3: Commencer
Étape 1. Rassemblez vos documents
Vous aurez besoin de quelque chose pour dessiner et de quelque chose sur quoi dessiner. Le papier et le crayon sont recommandés. Si votre crayon n'a pas de gomme au bout, vous aurez besoin d'une gomme séparée. Vous aurez également besoin d'un stylo et de marqueurs, de peinture ou de crayons de couleur si vous souhaitez colorer votre art.
Alternativement, vous pouvez utiliser un ordinateur pour faire de l'art numérique
Étape 2. Trouvez un anime, une émission ou un personnage que vous aimez
Ce sera l'inspiration pour votre fan-art. Si vous ne trouvez pas de série ou de personnage, trouvez simplement une personne qui vous inspire grandement. Une autre option consiste à trouver n'importe quelle image d'une personne ou d'un personnage pour s'entraîner à dessiner à partir d'une source.
Étape 3. Faites un léger croquis de votre inspiration
S'il s'agit d'un anime ou d'un personnage, il n'a pas besoin d'être dans une situation, un vêtement, etc. dans lequel le créateur original l'a placé. Vous pouvez le dessiner dans la position que vous voulez ou dans laquelle vous voulez que le personnage soit.
- Par exemple, si la série dont vous vous êtes inspiré a généralement un ton très sérieux, pensez à mettre le personnage que vous avez choisi dans une situation plus légère.
- Chaque bon croquis va commencer par encadrer la figure avec des formes de base qui indiquent les proportions et les emplacements des parties du corps. Par exemple, vous pouvez commencer par une seule ligne pour indiquer la colonne vertébrale, puis dessiner deux ovales pour positionner le torse.
Étape 4. Inspirez-vous, mais n'imitez pas le style original
C'est génial de prendre des idées de la façon dont l'artiste original les a dépeintes, mais d'ajouter aussi un peu de votre propre style. Par exemple, dessiner le personnage avec un visage plus ou moins réaliste, changer les proportions du personnage, fabriquer d'autres objets comme une gamme de mode inspirée de votre personnage ou ajouter des détails à sa tenue.
Un moyen courant de faire de votre fan art une approche unique de l'inspiration originale est de changer le style artistique. Si vous vous inspirez d'un anime, essayez de dessiner le personnage dans un style cartoon plus occidental. Si vous vous inspirez d'une émission en direct, essayez de dessiner le personnage dans un style manga
Partie 2 sur 3: Terminer votre fan-art
Étape 1. Étoffez le croquis
Prenez du recul et regardez où votre croquis pourrait être amélioré. Effacez si nécessaire et continuez à dessiner jusqu'à ce que vous en soyez satisfait. Ajoutez tous les détails, comme les poches, les cheveux et les traits du visage, qui ont été laissés de côté dans l'esquisse initiale.
- La quantité de détails que vous ajouterez dépendra du style que vous avez choisi de dessiner. Un dessin réaliste nécessitera le plus de détails, y compris les traits du visage détaillés, les plis et les plis des vêtements et les formes musculaires anatomiquement correctes. Un dessin très cartoon ne nécessitera pas beaucoup plus qu'une version simplifiée de l'anatomie du corps et des formes basiques et audacieuses pour les vêtements et les cheveux.
- Faites attention aux détails de l'inspiration que vous tirez qui se démarquent et définissent le personnage, des choses évidentes comme la couleur des cheveux aux choses subtiles comme la taille des sourcils. Transférer ces détails à votre fan art est ce qui rendra votre fan art reconnaissable en tant que fan art, et non en tant que personnage original.
Étape 2. Passez en revue votre croquis avec un stylo
Une fois que vous avez le croquis final, tracez-le avec un stylo, en allant très lentement et avec précaution pour éviter les erreurs. De cette façon, vous pouvez effacer toutes les lignes inutiles de l'esquisse.
Étape 3. Ajoutez de la couleur ou ombre au personnage que vous avez fini de tracer.
Les matières colorantes les plus couramment utilisées sont les marqueurs et les crayons de couleur. Si vous souhaitez le garder non coloré, il est préférable de l'ombrer avec un crayon.
- La façon la plus simple de commencer l'ombrage est d'imaginer une source de lumière éteinte dans un coin ou sur un côté de votre dessin. Les côtés des objets et des parties du corps opposés à la source lumineuse seront les plus sombres et doivent être ombragés de manière appropriée.
- Les options de coloration comprennent: des crayons de couleur, des marqueurs illustratifs tels que des marqueurs copic et la coloration numérique à l'aide d'un programme comme Photoshop. Pour Photoshop, vous devrez d'abord numériser votre croquis encré, puis ouvrir l'image numérisée dans Photoshop.
Partie 3 sur 3: Dessiner des fan-arts dans divers styles
Étape 1. Dessinez un fan art de style réaliste
Pour dessiner votre fan art dans un style réaliste, vous devrez apprendre l'anatomie humaine, en particulier, comment dessiner les différentes formes musculaires sur une silhouette et les proportions de chaque partie du corps. La meilleure façon de le faire est de trouver un livre d'anatomie de dessin de figures, tel que Atlas of Human Anatomy for the Artist de Stephen Rogers.
Il existe de nombreuses ressources en ligne qui vous aideront à apprendre à dessiner des figures réalistes. Typiquement, le processus ressemble à ceci: commencez par le cadre du corps, ajoutez les formes corporelles de base, détaillez les muscles du corps, puis ajoutez les vêtements en dernier. Gardez vos lignes claires pendant que vous dessinez, de sorte que lorsque vous passez en revue votre dessin au stylo, vous puissiez facilement effacer tout le crayon
Étape 2. Dessinez un fan art de style manga
Les dessins de style manga se caractérisent par des proportions et des traits du visage exagérés, et des cheveux simplifiés et stylisés. La principale différence entre les figurines manga et réalistes résidera dans le visage, donc si vous passez du dessin de figures réalistes au dessin manga, concentrez-vous sur la façon de dessiner des visages manga.
Les visages de manga ont généralement de grands yeux très détaillés et ombragés, avec des bouches et des nez beaucoup plus simples. Souvent, les nez et les bouches des mangas seront dessinés avec deux lignes simples
Étape 3. Dessinez un fan art de style dessin animé
L'avantage de dessiner dans un style cartoon est que vous n'êtes pas limité par des proportions ou des formes corporelles réalistes. En fait, plus c'est exagéré, mieux c'est. Les visages de dessins animés sont plus expressifs que les vrais visages et les poses sont plus extrêmes. En règle générale, les têtes de dessins animés sont plus grandes par rapport au corps, ce qui aide à faire des visages expressifs.
Avec les dessins animés, il n'est souvent pas nécessaire de dessiner tout le corps avant d'ajouter les vêtements. Commencez simplement par le cadre du corps simple, les lignes pour les épaules, les hanches, la colonne vertébrale et les appendices, dessinez les formes de base du corps, puis commencez à remplir les détails comme les vêtements et les mains
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Des astuces
- Essayez de changer quelque chose au sujet du personnage ou du style de dessin pour faire de votre fanart une œuvre d'art unique à part entière
- C'est parfaitement bien de dessiner un personnage avec la même position et le même arrière-plan. C'est ce qu'on appelle un rafraîchissement de capture d'écran.
- Ayez une idée du positionnement dans lequel vous voulez que l'"inspiration" soit, sinon vous en effacerez beaucoup plus que vous ne le souhaitez.
