Les images visuelles, qu'il s'agisse de peintures, de dessins, de photographies ou d'images fixes d'un film, peuvent transmettre beaucoup de pouvoir, d'émotion et de sens. Si vous suivez un cours de photographie ou de cinéma, ou si vous êtes intéressé par les images en général, il vous sera probablement demandé d'analyser diverses images. Une fois que vous avez acquis quelques compétences de base, l'analyse d'images peut être amusante et enrichissante. Lorsque vous inspectez une image, examinez attentivement chaque détail de l'arrière-plan et du premier plan. Pensez également à la couleur, à la composition et au style de l'image.
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Méthode 1 sur 3: Évaluation de la situation rhétorique de l'image
Étape 1. Examinez le contexte de l'image pour trouver des indices sur sa signification
Le contexte d'une image fait généralement référence au lieu physique ou à la publication dans laquelle vous êtes tombé sur l'image spécifique. Essayez de vous demander: qui peut voir cette image, et où la verront-ils ? Pensez aux autres images qui apparaissent à proximité de l'image principale (que ce soit dans une galerie d'art ou un magazine) et à la manière dont elles ajoutent du sens au contexte de l'image.
- Par exemple, vous rencontrerez probablement de nombreuses images utilisées pour des publicités dans des magazines et des sites Web. Le magazine ou le site spécifique déterminera le contexte de l'image. Si vous visitez un site comme teenvogue.com, vous tomberez probablement sur des images qui plaisent aux jeunes.
- Vous rencontrerez généralement des images artistiques dans un contexte complètement différent, comme une galerie d'art ou une publication d'art.
Étape 2. Recherchez des clés visuelles dans une image pour déterminer son public cible
Presque toutes les images ont un public: un groupe de personnes que le créateur de l'image a prévu pour que l'image soit vue. Posez des questions sur l'image qui peuvent vous aider à comprendre le public. Par exemple, quels types de personnes apparaissent sur l'image: hommes, femmes, enfants ? Ou, s'il n'y a personne, regardez le sujet de l'image pour évaluer le public.
- Par exemple, une image publicitaire d'un homme courant avec une chaussure de randonnée superposée à la photo est probablement destinée à être vue par des randonneurs masculins.
- Ou encore, une grande photographie d'un paysage accrochée dans une galerie d'art est probablement destinée à être vue par des amateurs d'art d'âges et de sexes divers.
Étape 3. Prenez note de l'effet émotionnel de l'image pour comprendre son objectif
La façon dont une image vous fait ressentir peut vous donner des indices sur son objectif. s sont un exemple simple, car leur objectif est assez simple. Le but d'une image sur une publicité est de susciter votre intérêt et de créer un désir pour le produit. Chaque type d'image a son propre objectif, et certaines images ont plusieurs objectifs.
- Dans une peinture de paysage, le but peut être de vous faire réfléchir calmement sur la beauté de la nature.
- Mais, dans une photographie violente prise en temps de guerre, le but peut être à la fois de vous rappeler la dépravation de la guerre et de vous faire respecter les sacrifices que font souvent les soldats.
Méthode 2 sur 3: Analyser le ton et l'organisation d'une image
Étape 1. Notez votre réponse au niveau de l'intestin à une image pour comprendre son ton
Le ton d'une image a à voir avec la façon dont elle vous fait vous sentir. Demandez-vous: l'image est-elle joyeuse et édifiante, sombre et effrayante, ou mystérieuse et louche ? Le ton est une chose complexe et a à voir avec le sujet d'une image, l'éclairage utilisé et la visibilité de l'arrière-plan. Les différences de tons peuvent expliquer qu'une image d'un clown soit idiote et amusante, tandis qu'une autre image d'un clown est effrayante et diabolique.
- Par exemple, une photographie franche d'une maison de rebond lors d'une fête d'anniversaire d'enfant serait tonalement légère, amusante et idiote.
- D'un autre côté, une peinture d'un sans-abri dormant sur les marches d'une bibliothèque en hiver serait d'un ton triste et pourrait même avoir un ton sombre ou déprimant.
Étape 2. Réfléchissez à la façon dont la couleur est utilisée dans l'image
Certaines images sont en couleur tandis que d'autres sont en noir et blanc. Quelle que soit la quantité de couleur dans une image, la couleur peut procurer un intérêt visuel et une émotion. Il peut également attirer votre regard vers ou loin de certaines parties d'une image auxquelles son créateur peut vouloir que vous prêtiez plus ou moins d'attention. Les couleurs pastel douces peuvent donner une impression de calme ou de nostalgie à une image, tandis que des couleurs vives et électriques peuvent donner de l'énergie et du piquant à une image.
Par exemple, disons que vous voyez une publicité pour une robe dans laquelle tout est rendu dans des tons de gris, à l'exception de la robe, qui est d'un rouge éclatant. L'image veut probablement attirer votre attention sur la robe et la faire paraître importante, audacieuse et sexy
Étape 3. Examinez la taille et l'emplacement du texte sur l'image
De nombreuses images, en particulier des œuvres d'art et des publicités mixtes, contiennent du texte. Le texte peut vous donner beaucoup d'informations sur une image. Regardez sa taille, sa police de caractères et son orientation pour obtenir des indices sur le sens que le texte ajoute à l'image. Le texte fournit-il simplement des informations ? Ou est-ce censé être drôle, sarcastique ou faire partie d'une œuvre d'art collée ?
- Par exemple, disons qu'une publicité pour un whisky a un libellé large et précis qui dit: « Bon jusqu'à la dernière goutte ». Cela vous indique que l'image est promotionnelle et représente un produit vendu.
- D'un autre côté, un dessin d'un leader politique avec une phrase comme « les aveugles conduisant les aveugles » griffonnée sur leur visage est probablement conçu comme une satire politique.
Étape 4. Vérifiez si le premier plan et l'arrière-plan de l'image fonctionnent ensemble
Dans de nombreuses images, le premier plan et l'arrière-plan semblent se compléter et contiennent des éléments naturellement associés. Dans d'autres images, cependant, l'arrière-plan d'une photo peut contraster avec ce qui est au premier plan. Cela peut vous donner un aperçu de la compréhension qu'a le créateur de l'image du sujet de l'image.
- Le premier plan d'une image contient tout ce qui est le plus proche de l'observateur, et l'arrière-plan contient des paysages et des objets plus éloignés.
- Par exemple, disons que quelqu'un a pris une photo d'un leader politique. S'il y avait des drapeaux ou des soldats saluant en arrière-plan, il serait clair que le chef mérite respect et éloges.
- S'il y avait pourtant des rangées de pierres tombales ou de cercueils en arrière-plan, il semblerait que l'image critique ou se moque de l'homme politique.
Étape 5. Laissez vos yeux se déplacer de gauche à droite pour analyser la disposition d'une image
L'emplacement des différentes personnes, des lettres ou d'autres éléments visuels peut vous en dire long sur ce que fait l'image. Puisque les gens du monde occidental sont habitués à lire de gauche à droite (et de haut en bas), nos yeux voient naturellement d'abord ce qui se trouve sur le côté gauche d'un tableau. Les éléments dans le coin inférieur droit sont généralement moins importants.
- Supposons que vous regardiez une photo d'une montagne impressionnante. Le photographe peut situer le pic dans le coin supérieur gauche de l'image pour souligner son importance.
- D'autre part, le photographe peut localiser le pic à l'extrême droite de l'image, pour mettre en valeur les nuages, les oiseaux ou d'autres éléments sur le côté gauche de la peinture.
Méthode 3 sur 3: Lecture dans le contenu, le style et la source
Étape 1. Regardez comment la lumière est utilisée dans une photographie ou une peinture
La lumière est importante dans toute image destinée à transmettre un cadre de la vie réelle. La lumière peut avoir un effet important sur le ton d'une image, et la façon dont un créateur d'images joue avec la lumière et l'obscurité peut masquer ou révéler différentes parties d'une image. Un éclairage différent pourrait même rendre la même image mystérieuse et effrayante lorsqu'elle est mal éclairée et chaleureuse et accueillante lorsqu'elle est fortement éclairée.
- Par exemple, une image d'une cathédrale dans la lumière chaude du soir peut évoquer un sentiment de contemplation calme.
- Alternativement, une image très contrastée d'un concert de rock bien éclairé transmettra de l'énergie, du volume et un peu de rébellion.
Étape 2. Vérifiez le point de vue à partir duquel vous regardez l'image
Si vous regardez une photo, l'angle de l'appareil photo est important à analyser, surtout si l'image est prise sous un angle anormal. Il en va de même pour les peintures et les dessins. La perspective ou le point de vue peut vous donner un bon aperçu de la façon dont le créateur de l'image veut présenter le sujet de l'image.
- Par exemple, disons que vous regardez une peinture d'un policier. Si la perspective est du sol vers le haut, l'officier apparaîtra puissant,
- Mais, si vous voyiez une peinture d'un officier avec un point de vue en perspective à 10 pieds (3,0 m) dans les airs, le flic semblerait petit, faible et peu impressionnant.
Étape 3. Examinez la position du sujet dans l'image pour en savoir plus
La plupart des images ont 1 ou plusieurs sujets: ce sont les personnes, les objets ou les choses que l'image semble le plus axée sur la présentation. Faites attention à la façon dont un sujet est positionné dans l'image. Si le sujet est une personne, différentes façons de la positionner dans l'image peuvent la faire paraître sérieuse, sexy, menaçante, faible, paresseuse ou énergique.
- Par exemple, une illustration d'un mari et d'une femme centrés dans le cadre mais regardant dans des directions opposées pourrait indiquer des problèmes conjugaux.
- Vous pouvez également en dire beaucoup en vérifiant les vêtements, la posture et l'expression du visage du sujet.
Étape 4. Analysez le style de l'image pour comprendre les intentions de son créateur
Le style est un concept difficile à définir, mais il fait plus ou moins référence à toute torsion unique que les créateurs d'images mettent sur leurs images pour un effet rhétorique. Lorsque vous regardez une image, demandez quels choix artistiques le créateur a faits pour donner à l'image une touche visuelle unique. Ensuite, demandez-vous ce que l'image stylisée exprime qu'une image non stylisée ne pourrait pas.
Par exemple, supposons que vous regardez une annonce pour une voiture de sport et que vous constatez que la route, l'arrière-plan et les caractéristiques du conducteur ont été effacés. Ce choix stylistique a très probablement été fait pour attirer votre attention uniquement sur la voiture faisant l'objet de la publicité
Étape 5. Déterminez où l'image a été créée pour comprendre sa source
Cela peut signifier rechercher le nom et les antécédents d'un photographe ou d'un cinéaste célèbre ou parcourir des bases de données d'images pour trouver où se trouve une image. Dans de nombreux cas, la source de l'image peut vous donner des informations sur l'image et les raisons de sa création. Comprendre la source peut également vous permettre de savoir si une image est fiable et quel ton elle est censée avoir.
- Supposons que vous trouviez une photo de l'ère victorienne d'un fantôme. Comprendre la source de l'image et la manière dont les photos "fantômes" ont été créées par les Victoriens vous aidera à comprendre que la photo n'est pas un vrai fantôme et peut avoir été conçue comme une farce.
- Ou, disons que vous regardez une image fixe d'un film d'un déversement de pétrole. Le fait de savoir que l'image a été réalisée par un cinéaste environnementaliste vous donnera un aperçu de l'ambiance que l'image est censée véhiculer.
