Ouvrir une galerie d'art est une tâche difficile, destinée aux personnes qui aiment l'art et le monde de l'art. La plupart des galeries sont soutenues par la vente continue d'œuvres d'art de qualité à des collectionneurs fidèles et à leurs amis, ainsi qu'une infusion de nouvelle clientèle. La galerie conserve une partie de la vente et la partie restante revient à l'artiste. Les galeristes doivent cultiver des amitiés entre investisseurs, artistes, collectionneurs et médias. C'est une carrière pour une personne sociale, indépendante et soucieuse des affaires qui est prête à se tailler une place dans un marché de l'art déjà animé. Si vous avez toutes ces caractéristiques, créez un plan d'affaires et soyez prêt à travailler dur jusqu'à ce que votre galerie devienne rentable. Lisez la suite pour savoir comment gérer une galerie d'art.
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Partie 1 sur 2: Création d'une galerie d'art
Étape 1. Développer des contacts dans le monde de l'art
Ces contacts doivent être entre les collectionneurs d'art, les artistes et les médias d'art dans la ville où votre galerie ouvrira, et au-delà. Cela peut prendre des années (5 à 15) à cultiver à travers l'école d'art, les emplois artistiques et la socialisation dans une galerie ou un musée.
Étape 2. Soyez complètement engagé dans l'art et votre désir de créer une galerie d'art
Sur le marché moderne, de nombreux galeristes pensent que vous devez aimer ce que vous faites pour réussir. Les ventes d'œuvres d'art sont irrégulières, certains mois n'apportant presque aucun revenu et d'autres beaucoup.
Étape 3. Décidez quel type d'art vous voulez vendre et quelle sera votre clientèle
Par exemple, contemporain, abstrait, occidental, sculpteurs, estampes, mobilier ou un mélange de différents types. L'art de la galerie doit être varié mais avoir un thème moteur derrière vos décisions artistiques qui attire les gens à être des clients fidèles.
Vous pouvez choisir d'être une galerie à but non lucratif et collecter des dons pour gérer une œuvre de bienfaisance. Vous pouvez choisir de former une galerie collective d'artistes, si vous êtes vous-même artiste. Vous pouvez également choisir de gérer une galerie d'art commerciale qui s'adresse à des prix bas, moyens ou élevés. Cela devrait être décidé avant de commencer à rechercher des artistes ou à rechercher des financements
Étape 4. Élaborez un plan d'affaires détaillé
Un plan d'affaires jette les bases de la création d'une entreprise prospère et rentable en 1 à 5 ans, et il doit inclure des étapes détaillées sur le plan de l'artiste, le plan de marketing et le financement nécessaire.
Étape 5. Recherchez un financement, s'il n'est pas déjà fourni
Votre plan d'affaires, vos états financiers et l'engagement des artistes serviront à convaincre les banques ou les partenaires commerciaux que vous avez un plan rentable. Si vous engagez des partenaires commerciaux, essayez de choisir ceux qui sont également liés au monde de l'art et qui peuvent envoyer des collectionneurs vers vous.
Étape 6. Obtenez des engagements des artistes
Recherchez vos artistes en obtenant les conseils d'autres marchands ou conservateurs de musée, ou vous pouvez lancer un appel à candidatures. Négociez votre pourcentage par écrit, sachant que généralement, plus l'artiste est nouveau dans le monde de l'art, plus le pourcentage de la vente que vous pourrez recevoir sera élevé.
Étape 7. Obtenez un espace de galerie dans un endroit populaire ou facile à trouver
Souvent, cela signifie que l'espace de la galerie est cher, alors soyez prêt à payer un loyer élevé pour rester là où les visiteurs et les collectionneurs de l'extérieur peuvent facilement vous trouver. Un espace bien situé s'avérera également bénéfique pour la commercialisation des ouvertures d'expositions en galerie.
Étape 8. Embauchez des employés de confiance
Les employés de la galerie doivent avoir une formation artistique, des contacts dans le monde de l'art et une expérience en vente, en affaires ou en marketing. L'employé idéal a un diplôme en histoire de l'art ou en administration de l'art et est prêt à effectuer plusieurs tâches à la fois, surtout au début.
Étape 9. Obtenez une bonne assurance et un système de sécurité pour votre galerie
Ceci est essentiel pour que vous puissiez être protégé en cas de vol ou d'autres dommages. Les artistes auront souvent besoin d'une preuve d'assurance avant d'accepter de conserver leur travail dans votre galerie.
Partie 2 sur 2: Maintenir une galerie d'art réussie
Étape 1. Ne quittez pas votre emploi immédiatement
De nombreux galeristes, en particulier dans les grandes villes, gèrent leur galerie avec d'autres travaux jusqu'à ce que leur galerie devienne rentable. Désignez un employé de confiance et compétent pour superviser la galerie lorsque vous ne pouvez pas être là, et travaillez dur pour y travailler confortablement à temps plein.
Étape 2. Créez une présence en ligne
Les galeries d'aujourd'hui doivent avoir un site Web, des comptes de médias sociaux, des blogs et une liste de diffusion pour réussir et attirer une nouvelle clientèle. Investissez de l'argent dans un site Web attrayant qui répertorie vos artistes, certaines œuvres d'art, votre emplacement et vos coordonnées.
Étape 3. Organisez régulièrement des expositions de galeries d'art, avec des ouvertures bien promues
Utilisez vos contacts dans le monde de l'art pour planifier, commercialiser et exécuter des spectacles auxquels votre clientèle assiste. Commercialisez à l'aide d'envois d'e-mails, d'annonces dans des magazines d'art, d'articles de journaux, de médias sociaux et d'invitations imprimées.
Étape 4. Créez un système de comptabilité pour suivre les ventes, les nouvelles acquisitions et les pourcentages d'artistes
Vous pourrez peut-être le faire avec un logiciel, si vous êtes une petite galerie, ou vous devrez peut-être embaucher un comptable indépendant ou à temps partiel.
Étape 5. Envisagez de faire de la publicité dans quelques magazines d'art locaux et nationaux et d'acheter des stands dans les foires d'art
Les kiosques et les espaces publicitaires aident à établir de bonnes relations dans le monde de l'art et vous exposent à une nouvelle clientèle. La publicité dans les magazines d'art, bien que coûteuse, peut vous permettre de demander des articles mensuels ou annuels sur les expositions de votre galerie.
Étape 6. Soyez prêt à répondre à 2 types de clientèle ou plus
Tenez une liste des collectionneurs fréquents qui ont la première chance d'acheter de nouvelles œuvres d'art ou qui peuvent demander des commandes spéciales. En outre, vendez des estampes ou des œuvres d'art moins chères aux visiteurs ou aux jeunes collectionneurs.
Étape 7. Soyez accessible
Vous ne savez jamais qui est ou n'est pas un collectionneur quand ils franchissent votre porte. Assurez-vous de ne pas être arrogant et de donner une bonne impression à tous les clients potentiels.
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Des astuces
- Négociez toujours. N'oubliez pas que pour rester en affaires, vous devrez d'abord être chef d'entreprise. Négociez les baux, les pourcentages de commission, les tarifs des pigistes et les tarifs publicitaires.
- Concentrez-vous sur ce qui est susceptible de se vendre. N'oubliez pas que bien que l'installation ou l'art expérimental puisse attirer les critiques, vous voulez accrocher de l'art qui a fait ses preuves. Adoptez de nouveaux artistes par petites étapes, à moins que vous ne soyez sûr qu'ils seront populaires.
- Être un avantage pour la communauté locale. De temps en temps, accueillez des œuvres d'art pour enfants. Organisez des promenades artistiques. Faites de la sensibilisation auprès du bureau de voyage. Donner des cours, des critiques. Accueillez des groupes locaux de plein air. Démarrer un groupe de plein air. Organisez une soirée de critique d'artiste. etc.#Essayez les ateliers. Rejoignez ou créez un Festival Plein Air pour votre région.
- Changez votre art de mois en mois. Essayez différents genres d'art selon la saison. Par exemple: juillet ? L'art de la planche de surf ! Décembre? Peintures de neige ! Septembre? Feuilles colorées ! Juin? L'art de la remise des diplômes, des photographies, une exposition du programme d'art du lycée local.
